Yes Man (2008) 6:11 AM

Pengarah: Peyton Reed

Pelakon: Jim Carrey, Zooey Deschanel, Bradley Cooper

Genre: Unprecedented Romantic Comedy

Durasi: 1 jam 44 minit

Sewaktu ulasan ini ditulis, sedang berlangsung satu match bola sepak yang agak besar iaitu Arsenal vs Manchester United. Sebagai fan Arsenal, gua memilih untuk memboikot perlawanan tersebut sebagai satu langkah protes terhadap form Arsenal yang jatuh teruk kebelakangan ini dan takmo kecewa bila tengok ManU menang, haha. Kalu Arsenal kalah, gua marah. Kalu gua marah, gua tak ley tido. Ya, pada saat ini gua memang pessimistic seperti watak dalam cerita yang bakal di review ini.

Selesai sudah sembang bola sket2, kita berbalik kepada topik asal iaitu muvi Yes Man (2008) ini. Gua usha muvi ni kat wayang hanya ada satu sebab saja - Jim Carrey yang belakon. Itu je satu-satunya sebab yang membuatkan gua nak layan cerita ni, AT FIRST.

Yes Man mengisahkan tentang seorang pegawai pinjaman Carl Allen (Jim Carrey) yang mempunyai pemikiran yang sangat pessimistic. Segala apa yang orang tanya/ajak, jawapan dia kalau tak "No", mesti "Nevermind" atau "I'll pass". Bukannya certain things je dia tolak, SEMUA benda dia tolak. Orang datang nak buat personal loan kat bank tempat dia kerja memang sah2 tak dapat. GTFO kata Carl (ok,ni gua tambah).

Setelah sekian lama Carl dok berperangai macam ni, dia mula start terasa yang hidup dia kosong, no fun at all. Lepas cerai ngan bini, Carl memang play safe gila babi. Tak mau cari partner baru, tak mau ada commitment. Pada satu hari Carl terserempak dengan member lama beliau. Setelah tengok Carl macam takde life je, straight away mamat tu suggest Carl pi seminar Yes!

Ntah macam mana, kali ni Carl setuju dan dia pon pi seminar tersebut. Dalam seminar tuh, Carl diajar untuk kata "yes" for everthing. Memang sah2 la Carl bangkang kaw2, but he did give a try. On the way balik rumah, Carl was tricked by a homeless man because he said yes all the times. The disastrous night turned out to be not-so-disastrous as Carl found himself making out with one-hell-of-a-girl Allison (Zooey Deschanel). Yeah, Zooey is my all time 2nd biggest crush (after Marion Cotillard of course). At that moment Carl thought about the seminar "it does make sense, ain't it?".

Cute kan dia??

Selepas peristiwa bercumbu dengan Allison, Carl cuba menjadi pessimist balik tapi setiap kali dia tolak ajakan orang, pasti nasib buruk menimpa. And he realized that he has to say 'yes' to whatever people might wanna ask. Hidup Carl berubah jadi happening since that. Carl amik lesen pilot, belajar bahasa Korea, approve loan untuk sapa saja yang mai mintak dan banyak lagi benda2 gila. And eventually Carl met with Allison, again, accidentally, when she performed her weird songs with her weird band in a weird bar (her band's name is Munchausen by Proxy).

Carl dan Allison makin rapat. Depa jadi couple, not a normal couple, but a fucking spontaneous couple. Segala apa yang couple ni buat dalam muvi ni memang menjadi impian gua. Damn, the writer is so good, I wanna live by his film. Konflik dalam plot cerita ini timbul bila Allison syak yang Carl ni sentiasa setuju dengan apa yang orang kata/ajak/tanya regardless what he feel about it. "Ntah2 time aku mintak kapel pon hang terpaksa setuju?? Ahhh sudah..." kata Allison dalam hati.

Macam biasa, ending gua malas nak cerita, pandai la lu usha sendiri. Gua jugak malas nak ulas pasal lakonan Jim Carrey mahupon Zooey Deschanel. Jalan cerita agak logik tapi macam susah je nak jadi dalam dunia sebenar. Apapun, yang penting ialah impact muvi ni terhadap gua (dan rakyat2 jelata yang lain barangkali).

Frankly speaking, I was like 'holyshit' (i think holyfuck is more suitable) during the movie credit. Terpegun sebentar, the movie, it does reflect my life, well not yet in terms of those very sweet romantic scenes. I used to be like Carl (several years back before i watched this movie), very pessimistic and negative. This movie really inspires me loosen up a bit. Don't afraid to commit, take a risk. Skang almost everything yang orang ajak gua akan on je (except MLM, hell no!!!). Mana la tau kot2 dapat awek cun macam Zooey, hahahha (fak, hilang imej mafia gua). Dalam hidup memang tak buley nak elak risk, memang kena amik gak. Saying yes is one of the ways. Bak kata John Rzeznik (Goo Goo Dolls) dalam lagu nya Iris "yeah you bleed just to know you're alive". (Hope you guys see the connection, no?)

Apa yang dapat gua simpulkan kat sini ialah Jim Carrey memang lawak macam gampang, Zooey Deschanel memang sweet habis, and to me, this movie is one of the most life-influencing movies I have ever enjoyed. So folks, a simple word of 'Yes' can really change your entire life (so, need to be careful of that word??). Roger and out..

nukmanometer: 86% (time gua habis tulis Arsenal da menang 1-0, nyesal lak tak tgk)

How to Get an Oscar Nomination 6:44 AM

Gua tau gua dah lewat 2 bulan untuk post entry pasal Oscar. Tapi gua peduli hapa, buah pikiran misti dikongsi.

Anda suma mesti pernah terdetik dalam minda at least skali, awat muvi2 pelik yang anda tak penah tengok selalu je dapat award macam2. Cannes, Venice, Toronto, Sundance, Golden Globe, BAFTA dan Academy suma dia sapu, walhal muvi yang anda minat gila babi tak menang apa2, nomination pon tarak.

Kat sini gua nak bagi tips macam mana nak dapatkan nomination. Sungguhpun ayat gua di sini kedengaran sangat angkuh dan takbur, tapi percayalah, ianya benar2 belaka. So, directors, please take note.

Running-Time

Berdasarkan gua punya observation, muvi2 yang SELALU dapat nomination dan menang award ialah muvi yang mempunyai running-time yang panjang. Panjang di sini bermaksud 2 jam ke atas. Kalau takat sejam suku je muvi lu, memang susah sket la der.

Contoh yang gua buleh bagi kat sini ialah The Godfather Part II (3 jam 20 minit), Once Upon a Time in America (3 jam 49 minit) dan The Lord of the Ring: The Return of the King (3 jam 21 minit). Gua syak panel2 award ni tengok muvi atas kerusi urut. Lagi lama muvi, lagi lama dapat urut.

Theme

Theme atau tema bagi suatu muvi adalah part paling penting dalam penceritaan. Kalu tema ntah apa2, ntah apa2 la muvi lu nanti. Ada dua jenis tema je yang selalu dapat nomination, 1st tema yang berkaitan dengan kehidupan seharian yang kita salu anggap tak penting. Lu tak caya? Lu try usha cerita orang gagap trening kasi lancar sket bercakap. Menang Best Picture tahun ni. Gua bet kalau lu buleh buat muvi pasal macam mana nak cucuh rokok secara berkesan selama 2 jam setengah, lu mesti dapat at least satu nomination. Tak payah la susah2 nak buat muvi pasal banjir satu dunia, 2 puak robot bergaduh, orang berpakaian besi terbang sana-sini. Forget about those shit. People like to watch something related to them. Gua punya suggestion, buat muvi pasal kehidupan seharian seorang engineer. Gua rasa takde orang buat lagi nih.

2nd, ialah tema yang extreme gila babi yang orang tak pernah buat. Kalau gua, contoh muvi yang memenuhi kriteria ini ialah The Matrix (1999), 2001: A Space Odyssey (1968), Avatar (2009), dan Inception (2010). Tema yang depa ni pakai memang original dan unconventional.

2001: A Space Odyssey was made in 1968

Script

Script dan theme memang berkait rapat. Gua tak reti nak explain pasal benda alah ni. Gua rekemen lu tengok cerita Quentin Tarantino seperti Resevoir Dogs (1992), Pulp Fiction (1994), Jackie Brown (1997) dan Inglorious Basterds (2009). Lepas tengok gua gerenti lu paham segala apa yang gua nak tulis kat sini.

Cast

Dok sembang pasal filem, takkan tak sembang pasal pelakon, ye dok? Panel2 award suka tengok pelakon yang bersungguh dengan character yang dia lakonkan. Gua bagi contoh, dalam cerita Raging Bull (1980) arahan Martin Scorsese, Robert De Niro telah menaikkan berat badan dia sebanyak 33kg semata2 untuk berlakon dalam scene yang durasinya beberapa minit sahaja. Tahun tu dia dapat Best Actor dalam Oscar. Jauh beza dengan Cinta Kolestrol, ntah apa2 la prop Erra Fazira pakai, hak tuih. Contoh yang paling extreme yang gua buleh bagi ialah dalam cerita The Deer Hunter (1978). Masa shooting scene Russian Roulette, Robert De Niro request kat director agar pistol yang digunakan diisi dengan peluru. Ini suma demi keberkesanan lakonan katanya, method acting De Niro ni memang dah tahap dewa. $%@%%$^#@$*

Belakang tu Ho Chi Minh kot

Christian Bale punya transform dalam The Machinist (2004)

Score

Untuk membuat filem anda memorable, sound-track memainkan peranan yang sangat penting. Jika anda dapat memberikan kesinambungan sempurna antara music dan scene, anda otai. Antara filem2 yang gua paling ingat dia punya OST ialah Braveheart (1995), Titanic (1997), Once Upon a Time in America (1984) , Taxi Driver (1976) dan The Godfather (1972). Especially The Godfather, sampai lagu "Speak Softly Love" menjadi ringtone henpon gua.

Gua hanya buleh explain 5 kriteria itu saja. Kriteria lain yang technical seperti Editing, Mixing dan blablabla gua tak reti nak explain. Perlu diingatkan bahawa award is not everything. As long as you entertain and educate people with your movie, it's enough. Itu saja kot gua nak tulis. Chalo!

P/s: Gua baru bukak twitter. Folo la gua http://twitter.com/#!/nnukmann

127 Hours (2010) 9:01 PM

Pengarah: Danny Boyle

Pelakon: James Franco, Kate Mara

Genre: Survival, horror?

Durasi: 1 jam 34 minit

Kematian. Setiap makhluk pasti akan merasai kematian. Tak kira lah lu manusia ke, mergastua ke, jin iblis ke, malaikat ke, tumbuh-tumbuhan ke, lu pasti akan merasai mati. Bila sampai masanya kita akan mati, tapi bila tak sampai waktu lagi, kita tak mati walau macam mana tak logik nya keadaan. Bak kata Tony Wong dalam komiknya, berpantang maut sablom ajal. Apa pulak kaitan kematian dengan ulasan filem nih?

Well, filem ini mengisahkan seorang hiker yang bernama Aron Ralston (James Franco) yang terperangkap dalam kanyon selama 5 hari suku. Tangan kanan dia tersekat dek batu dan tiada siapa pon tau dia stuck dekat situ. Daripada mati katak kat situ, Aron mengambil keputusan memotong tangannya yang stuck kat batu tu demi melepaskan diri. Dia berjaya, habis cerita. See the connection? Pantang maut sablom ajal.

Apa yang menariknya ialah filem ini adalah berdasarkan kisah benar. Mamat Aron ni benar2 wujud dan benar2 memotong lengannya dengan pisau tumpul (pisau ketip kuku). Lu pilih lu nak hidup cacat sepanjang hayat ke nak lu mati muda? Cuba bayangkan lu kat tempat dia.

Gua adalah fan cerita2 survival nih. Cerita2 bergenre survival seperti Cast Away (2000), Into The Wild (2007), Vertical Limit (2000) dan Buried (2010) memang makanan gua. Selain itu, gua jugak fan kepada series Man vs. Wild, Survivorman, I Shouldn't Be Alive dan Man, Woman, Wild di Astro. Jadi, menonton filem 127 Hours ini adalah menjadi satu kewajipan kepada gua. Dan gua akan menjadi extra meticulous dalam menilai filem ini.

Filem ini adalah jenis character driven di mana keberkesanan cerita sangat bergantung kepada lakonan, bukan plot. Keseluruhan filem adalah daripada perspektif Aron dan Aron sahaja, tiada orang lain. Gua tiada masalah dengan James Franco memegang watak Aron, lakonan dia real, memang lain dari Harry Osborne, haha.

Apa yang gua kurang gemar ialah cara Danny Boyle membawa cerita. Kalau gua jadi director, dapat script potong2 tangan ni, gua akan buat filem tu berat gila, gelap, terapkan unsur2 dramatik dan penuhkan dengan scene2 yang intense gila babi.

Tapi Danny Boyle decided nak buat secara bersahaja, permulaan filem memang casual habis. Banyak split screen digunakan. Yela, takkan start2 muvi je terus nak letak scene intense, ye dok? Kalu tak salah gua, lepas sejam baru lah timbul permasalahan start dengan tangan lekat celah batu.

Oleh kerana gua dah tengok filem Buried, salah satu filem survival yang paling best, maka gua nampak 127 hours sebagai suam2 kuku sahaja. Banyak persamaan antara kedua-dua filem ini seperti cast yang sedikit dan ruang yang sempit. Dalam Buried, sepanjang sejam setengah cerita tiada langsung flash back tapi menarik. Dalam 127 hours, banyak flash back dan imaginary scene di mana Aron mengalami halusinasi, tapi gua rasa biasa je. Takde pon yang menangkap kalbu. Walaubagaimanapon, scene potong tangan memang best. Slack dia tak tunjuk secara real. Pengusaha panggung da bagi warning kat Danny Boyle agar tak bagi nampak real. Kalu tak habis satu panggung ada kesan muntah.

Tak banyak yang gua buleh katakan. Gara2 dah tengok filem Buried, gua rasa 127 hours ni biasa saja. Cuma overrated sampai buleh tercalon ke Academy Awards. Filem ni tak menang apa2 pon kat Academy, tu gua bersetuju.

nukmanometer: 80% (Awat Buried tak tercalon? Hampa suma buta ka apa?)

Berita: Shah Rukh Khan + Leonardo DiCaprio?? 1:40 AM

Gambar di atas sangat menggemparkan gua sebagai peminat pengarah terulung, Martin Scorsese. Beliau akan bekerjasama dengan jambunya, Leonardo DiCaprio dan Raja Bollywood, Shah Rukh Khan (SRK) dalam filem bertajuk Xtrme City.

Tapi Encik Marty hanya akan menjadi producer dalam filem tersebut manakala pengarahnya adalah Paul Schrader (mamat ni la yang tulis cerita Taxi Driver). Apa yang lebih mengejutkan adalah SRK akan bergandingan dengan Leo berlakon. Gua respek SRK dan Leo, ntah apa la yang akan jadi nanti...haha

True Grit (2010) 5:15 AM

Pengarah: Joel & Ethan Coen

Pelakon: Jeff Bridges, Hailee Steinfeld, Matt Damon, Josh Brolin

Genre: Western, Comedy

Durasi: 1 jam 50 minit

Salam. Gua sebenarnya ada masalah dengan adik-beradik Coen. Gua tak paham dan tak reti nak mentafsirkan nas-nas yang hendak disampaikan dalam filem2 mereka sablom ini. Antara filem2 mereka yang gua tak paham ialah No Country For Old Men (2007) dan Burn After Reading (2008). Tapi memandangkan ramai pengkritik filem respek mereka ini, gua pon give them a shot lah, usha kat wayang Cathay. Takkan nak surrender sablom tengok kan, tak lelaki lah camtu.

Filem ini adalah remake dari filem classic (tajuk sama) lakonan actor koboi dalam lagenda, Incek John Wayne (tokwan kepada Bruce Wayne) yang diadaptasi daripada novel (tajuk sama). Tapi mengikut Coen Bro, depa buat cerita ni lagi persis mengikut novel berbanding filem tahun 1969 itu.

Sinopsis filem ini sangatlah simple. Ada sorang budak perempuan berusia 14 tahun bernama Mattie Ross (Hailee Steinfeld) mahu menuntut bela atas kematian bapaknya yang dibunuh oleh seorang penyamun bangsat, Tom Chaney (Josh Brolin). Oleh kerana dia sadar akan kemampuan dirinya yang tak seberapa jika dibandingkan dengan pembunuh itu, dia pon mengupah seorang US Marshall, Rooster Cogburn (Jeff Bridges) yang dikatakan hati kering dan hebat. Dalam masa yang sama, pembunuh itu jugak dicari oleh seorang Ranger dari Texas, LaBoeuf (Matt Damon) atas kesalahahan membunuh gabenor bersama anjingnya. Maka bermulalah satu pengembaraan penuh dugaan antara mereka bertiga.

Pada pendapat gua, tema yang ditekankan dalam filem ini adalah kecekalan seorang budak perempuan untuk menuntut keadilan bagi arwah bapaknya. Sebab apa dia cekal? Sebab ada satu perasaan tanggungjawab yang pekat mengalir dalam dirinya, mengalahkan lelaki pada zaman itu.

Kalau dilihat pada zaman koboi, status sangat memainkan peranan penting dalam sistem sosial ketika itu. Bukan status single, married, in relationship dan haram jadah yang lain, tapi status seperti kedudukan gender, bangsa, seniority, harta dan pangkat. Cuba lu bayangkan ada sorang budak perempuan form 2 ugut lu suruh beli barang yang dia jual, bertekak dengan lu agar ikut cara dia, membebel dan macam2 lagi. Kalau zaman skang yang kedudukan gender tak lagi menjadi aspek utama, bayangkan pada zaman dulu, zaman koboi terutamanya.

Memandangkan status dia sebagai perempuan yang masih budak2 lagi, Mattie menggunakan harta peninggalan bapaknya sebagai bargaining chip. So orang lain dah tak tengok status gender nya malah terus tengok status hartanya. Ditambah dengan kedegilan dan kata2 yang pedas serta berani, kebanyakan orang mengambil serius apa yang dia kata. Walaubagaimanapun, Mattie masih dianggap budak2. Ini dapat dilihat dalam scene di mana dia dipukul oleh LaBoeuf kerana melawan cakap dan ketegaq (degil).

Watak Mattie Ross ni sangat kahaq (bukan main2, gila babi punya kahaq). Mental dan fizikal dia sangat kahaq. Bapak baru mati, setitik air mata pon tak keluar dari mata dia. Masa scene seberang sungai, selamba je si Mattie ni seberang pakai kuda. Badan kuda dan Mattie dah tenggelam habis, nasib baik kuda tu buleh berenang je, kalu tak Mattie akan jadi mati.

Selain gender dan umur, diskriminasi kaum jugak ditunjukkan secara sangat ikhlas dalam True Grit. Perbezaan antara kaum kulit putih dan red indian boleh diumpamakan seperti manusia dengan binatang. Eh silap, kaum red indian diumpamakan lebih rendah dari binatang di mana mereka buleh disepak2 tanpa buleh melawan. Dalam wayang memang suma orang gelak dalam scene ini, tapi kalu red indian ada sebelah anda, diam2 sudey. Kang tak pasal2 perut anda robek. Ah, hampir terlupa, walaupon sama2 omputih, depa jugak bergaduh pasal tempat asal. Contoh di sini ialah Cogburn dari Arkansas dan LaBoeuf dari Texas.

Apa yang buleh gua extract lagi ialah pasal Coen Bros punya trademark. Setiap filem yang depa buat mesti dialog banyak gila bagai bulu roma orang arab. Ada dialog yang mempunyai isi penting, ada yang dialog kosong menampakkan cerita lagi natural. Tapi watak Cogburn ni memang melampau dia punya berbual. Sepanjang pengembaraan tak habis2 dengar suara dia membebel. Nasib baik gua suka loghat southern dia. Gua syak lepas tengok filem ni Quentin Tarantino terasa terancam pastu nak buat filem yang lagi banyak sembang.

Lagi satu trademark Coen Bros ialah comedy kasaq. Macam scene rasict yang gua huraikan tadi. Nampak lawak tapi sangat2 offensive. Nasib baik orang red indian yang kena sepak, kalu orang melayu yang kena sepak mesti da tak buleh tayang kat Malaysia.

Kalu tengok dari aspek teknikal, gua rate filem ini agak tinggi. Cinematography yang diolah sangat2 bersinambungan dengan suasana landscape zaman koboi. Tipikal cerita koboi mesti dekat kawasan padang pasir atau pon padang rumput yang kering. Tapi True Grit ada suma tu ditambah dengan kawasan hutan dan salji. Gua tatau depa shooting kat mana tapi film setting memang style.

Awal2 cerita lagi penonton dijamu dengan shot2 cantik seperti ada orang menunggan kuda secara slow motion sambil ada benih2 rumput terbang. Gua tak reti nak gambarkan dengan perkataan, lu tengok lah sendiri. Shot di akhir filem tak kurang hebatnya. Gua suka pokok yang tiada daun bersebelahan dengan kubur, dua2 di atas bukit kecik, sangat harmoni dilihat oleh seseorang yang dalam hatinya ada taman. It is best to end the film with that scene.

Pasal lakonan pulak, pemenang Academy tahun lepas Jeff Bridges memang hebat. Dengan loghat southern yang sangat menjadi, what more can you ask? Malas gua nak ulas panjang2 sebab suma orang da tau Jeff punya keupayaan.

Gua nak ulas pasal lakonan Hailee Steinfeld yang memegang watak Mattie Ross. Dia bukanlah pelakon Hollywood yang regularly berlakon. Dia dapat bawak watak ni pon lepas dia beat 15,000 peserta lain dalam audition mencari pelakon watak Mattie Ross. Gua betul2 dapat merasai kecekalan dan keazaaman Mattie Ross sebab Hailee ni pandai bawak. Bukan macam budak2 skang, nak jadi girlfriend Edward Cullen je. Hak tuih! Adik Hailee ni jugak dicalonkan sebagai Best Supporting Actress dalam Academy Awards yang akan dilangsungkan pada hari lahir gua ini.

Secara keseluruhan, gua dapat rasakan mengapa Coen Bros ini direspek ramai orang, haha (baru nak sedar).. On the surface, True Grit is very enjoyable to watch, buleh gelak2 apa suma. Part sedih pon ada, kira seimbang la. But if you see deep down, you'll be surprised because you are seeing a documentary about one helpless kid trying to survive in the brutal western world.

Simple dan ringkas, itulah ramuan ajaib kalu nak masuk Academy Awards. Tak perlu cerita pasal dunia nak kiamat, bom nuklear, terrorist, US President nak kena culik, 2 puak robot bertelagah, dan lain2. Kalu lu buleh buat cerita 2 jam setengah tentang macam mana nak cucuh rokok, gua pasti lu akan dapat pencalonan.

nukmanometer: 92% (apahal gua asik rebiu muvi best2 je nih?Haih~)

Dragon Ball Melayu (2011) 11:33 PM

Pengarah: Zaid Fadli Mohd Nizam

Pelakon: Anak-anak Nizam -> Zaid, Harith, Muhaimin, Wafiy

Genre: Filem pendek yang penuh aksi + Sci-fi dengan dialog yang minimum

Durasi: 18 minit 37 saat

Kalau sebut pasal Son Goku dan Dragon Ball (DB), gua pasti seluruh manusia ni permukaan planet ini tau. Time skolah rendah dulu fenomena DB memang berleluasa. Segala topik perbualan mesti berkait dengan DB, silap sket je fakta, buleh bawak gaduh.

Gua ngan adik gua Zaid memang obses gila babi dengan DB, asal melukis je mesti jadi muka Goku, Bezita dan kaum kerabat mereka. Tapi adik gua punya obsession da sampai ke tahap extreme. Sampai dia shoot filem pendek berdasarkan adegan lawan2 dalam DB.

Filem pendek ini dirakam ketika cuti sekolah. Pelakon yang laki suma adik2 gua dan sorang pompuan tu sepupu gua. Lokasi shooting adalah di belakang rumah tok gua. Semua CGI yang ada dalam video di bawah ni suma dibuat oleh adik gua pakai software apa ntah.

Bajet filem ni hanya lah bil letrik yang perlu dibayar dek penggunaan laptop yang extreme di rumah tok gua. Tak lama lagi ada filem melayu yang berjudul Haq akan kuar di pawagam. CGI dia lebih kurang video kat bawah je. Kalau director kata bajet CGI berjuta ringgit, dia tipu. Haha.

Apapun, selamat menonton filem pendek ini. (Klik play kat video di bawah)

The King of Comedy (1983) 7:00 AM

Pengarah: Martin Scorsese

Pelakon: Robert DeNiro, Jerry Lewis, Sandra Bernhard

Genre: Drama, Komedi Gelap

Durasi: 1 jam 49 minit

Sewaktu ulasan ini ditulis, Raja Lawak Musim Ke-5 (gua tak pasti musim berapa) baru start diudarakan di Tanah Melayu melalui saluran berbayar Astro. Bersempena dengan itulah gua ingin mengetengahkan satu muvi omputih berjudul sama kalau dialih bahasa dari perkataan English nya 'The King of Comedy'.

Kalau program Raja Lawak kat Malaya start selepas milenia kedua, kat negara omputih da lama da start, sablom Kurt Cobain buat lawak tembak kepala sendiri lagi. Tapi bukan la rancangan realiti macam Raja Lawak ni, depa lebih kepada stand-up comedy (macam Russel Peters tu).

Cukup takat situ, gua bukannya nak bandingkan Raja Lawak Melayu ngan Omputih, gua ada muvi yang perlu diulas. Kalau sebut The King of Comedy kepada budak2 yang sebaya gua, mesti ramai kata tu cerita Stephen Chow, memang betul, tapi apa yang gua bakal ulas kat sini adalah muvi arahan pengarah feberet gua. Sapa lagi kalau bukan si pakcik italiano Martin Scorsese.

Menampilkan Robert De Niro sebagai pak lawak yang desperate nak naik dan Jerry Lewis sebagai Raja Lawak ketika itu, perjalanan muvi nih memang paradoxial dengan tajuk dia. Tak lawak mana pon cerita dia. Apatah lagi De Niro yang sinonim dengan watak mafia yang kahaq gila babi berlakon jadi pak lawak (zaman skang je De Niro belakon lawak, zaman dulu tak).

Tema besar filem ialah desperation untuk menjadi Raja Lawak mengatasi segalanya. Tema tersebut diolah dengan baik dengan persoalan2 seperti kehidupan seharian seorang bintang, stalker & obsession, keseriusan seorang pelawak, berfikir di luar kotak secara agresif, impress perempuan idaman dan persepsi seorang bintang terhadap rakyat biasa. Yup, berdasarkan tema dan persoalan ini lu buleh tau ini bukan cerita lawak. Sapa yang nak tengok lawak bodoh sila bukak Astro cari cerita yang Prof Madya tu buat.

Tulang belakang kepada cerita ini adalah berkenaan keinginan (ataupon keperluan?) seorang orang kebanyakan (penganggur la senang cita) Rupert Pupkin (Robert De Niro) untuk muncul bersama dengan idolanya The King of Comedy-Jerry Langford (Jerry Lewis) dalam show milik Jerry.

Persoalan timbul satu demi satu mengikut aliran plot. Bukan senang beb bagi orang biasa yang takde kredibiliti nak jumpa dengan Raja Lawak Amereka, apatah lagi nak masuk dalam show depa. So Rupert ni kenalah plan macam mana nak create peluang agar dia buleh jumpa dengan Jerry and enough to make an impression. Plan dia mudah, collaborate dengan stalker tegar Jerry iaitu Masha (Sarah Bernhard).

Okay, plan awal jumpa Jerry berjaya. Nak convince Jerry agar dapat masuk dalam show lagi satu hal. Jerry memang tak berminat nak invite mamat ntah sapa2 masuk dalam show dia walaupon si Rupert ni memang berbakat dan well prepared dari segi material dia. Di sini Scorsese berjaya menggambarkan pandangan hina seorang bintang (Jerry) kepada orang biasa (Rupert) dengan berkesan.

Berkali2 Rupert mai opis Jerry bawak material nak audition, kena tunggu berjam2 dan kena halau dengan pak gad, Rupert masih berfikiran positif. Takde satu pon perasaan dendam dan benci terhadap Jerry. Kalau ikutkan kebiasaan watak De Niro salu pegang, da lama Jerry ni kena tembak, tak pon kena tinju separuh mati, haha..

Apabila desperation untuk jadi Raja Lawak lagi tinggi daripada admiration terhadap idola, Rupert rancang satu plan extreme yang membulehkan dia muncul di kaca televisyen dalam show Jerry - dengan menculik Jerry dan letakkan dia jadi tebusan. Memang macho wa cakap lu! Lepak je dia tepon FBI kasi reserve satu seat kat dalam show Raja Lawak tuh. Mula2 reaksi gua macam orang2 lain, whattaffuck main culik2 orang nih. Kena tembak tak pasal je nanti. Tapi bila tengok sampai habis, eh betulla apa yang dia wat. Nak tau dia dapat tak title Raja Lawak tu lu kena la usha cerita nih.

Oleh kerana Martin Scorsese yang wat muvi nih, maka terdapatlah scene2 yang anda perlu interpret sendiri. Ada scene realiti dan ada juga scene fantasy Rupert. Ending dia pon entah realiti entah fantasy, tu gua pon tatau.

Gua ada wat analysis secara kecil-kecilan pasai apa Rupert ni desperate nak masuk dunia showbiz. Pertama, dia rasa dia seorang loser. Masih duduk ngan mak walaupon da 30-an, tak berani nak tegur awek time kolej dulu, menganggur. Kedua, trend. Zaman tu stand-up comedy memang femes. Dan dia sedar dia ada bakat lawak, material lawak dia bukan main2, 1st class honour punya.

So dari situ dia dapat confidence. Dia nak respect daripada orang ramai yang selama ni tiada. Lagipon dia da janji dengan awek bartender yang dia minat tuh. There is no turning back for Rupert. Di dalam dunia capitalists, dia perlu jadi opportunist.

Gua nak ingatkan cerita ni ditayang pada tahun 1983 tapi isu2 yang dibangkitkan masih relevan sampai skang. Isu2 pasal showbiz, stalker, desperate nak popular, ego seorang artist suma ada dirangkumkan. Moralnya, bukan senang nak masuk dalam showbiz, macam2 nak kena korbankan. Kalau ikut cerita ni, 1 nyawa hampir dikorbankan. Ni tidak, baru je masuk terus target RM40juta (oppss).

Downside dia terletak kat OST. Soundtrack apa pakcik Scorsese pakai gua tatau dan tak ingat macam mana music dia. Memang tak lekat dalam kepala gua, tak macam Taxi Driver dulu.

Ada satu quote dalam muvi ni yang gua suka "better to be king for a night, than schmuck for a lifetime". Rupert cakap mengenai rasional tindakan dia menculik Jerry sebagai tebusan agar dapat peluang masuk dunia showbiz. Berbaloi atau tak itu kena tanya Amy Search.

Gua teliti muvi ni secara serius, realiti yang dia bawak memang menakutkan. Another masterpiece from Scorsese.

nukmanometer: 89% (Nabil, Johan dan Zizan, lu olang wajib usha muvi nih!!)