Friday, August 19, 2011

Kalau Depa Direct, Gua Mesti Tengok Part I

It's been a while since my last entry. About 3 months. Bukan gua takmau tulis, let's just say I lost my motivation in writing within that period (babi, poyo gila ayat nih!). Okay, cukup la mengarut sket2, let's got straight to business.

Kalu tengok tajuk entry gua kali nih, lu olang mesti dah paham kan apa yang gua nak bagitau. Entry ni pasal film director yang bila depa buat muvi, gua mesti tengok tak kira la muvi jenis apa pon. Horror ke, action ke, parody ke, thriller ke, cowboy ke, animasi ke, porno ke (ada ke?), gua misti berusaha jugak nak tengok.

Tapi sablom proceed membaca artikel ini, biaq gua nak ingatkan semua orang. Ini bukanlah ranking top director atau segala jadah yang sama waktu dengannya. Ini hanyalah list pengarah kegemaran gua yang kalu depa kuar muvi baru, gua mesti mau tengok punya.

1. Martin Scorsese
Ni gambaq masa muda2

What's in his movies that makes me a die-hard follower? Well, it takes a book if I want to explain in details why I love his movies. So gua tulis sket2 je la ye. Gua suka muvi dia pasai muvi dia sangat ilmiah, unpredictable, intense, ending yang macam celaka, sangat ikhlas, wide range of genres, unconventional and mempunyai meticulous setting.

Semua muvi yang Marty ni buat adalah sangat ilmiah. Bukan sekadar hiburan atau alat mencari duit semata-mata seperti Professor You Know Who, Ahmad Idham dan David Teo. For example, if you look at Taxi Driver (1976), it was the first film that incorporated post-Vietnam War depression. Bukan time perang je askar stress, lepas perang lagi stress sebab tak buleh bunuh orang dah (ok, tu over). Dan tak melampau jika gua katakan filem itu buleh dijadikan rujukan kepada para psychiatrist/shrink muda untuk tujuan pembelajaran.

"Butuh la lu Nukman! Ilmiah sangat nih, camna nak terhibur??" Well, it depends on how far you're willing extent your entertainment definition. Bagi gua, if you want to entertain me, gimme something that I don't know. And Marty gave me that. Itu definisi hiburan bagi gua. Kalu nak tengok bangunan letup2, kereta drift sana-sini pastu tukar jadi robot, pontianak jambu, atau serigala jadian taff, jangan tengok filem2 Marty. Memang takdak! Itu bukan jenis hiburan yang dia tawarkan. Lagi satu, ending dia kebanyakan muvi dia memang celaka. Kita kena interpret sendiri. Baru la bila kuar wayang, pikiran kita masih ada kat muvi dia, mencari jawapan.

Filem dia sangat ikhlas. Sebut camni ja mana la orang nak paham kan, haha. Gua bagi contoh, Goodfellas (1990), muvi ni pasal kisah sebenar sorang mafia yang bernama Henry Hill. Segala benda jahat yang Henry ni buat Marty letak dalam muvi. Bunuh orang, hisap dadah, rompak dan segala jadah jenayah la, semua dia tunjuk tanpa tapisan. Macam mana depa tanam mayat, macam mana depa peras ugut, macam mana nak rasuah, dah macam muvi "Cara-cara berjenayah" dah. And yet, the real Henry Hill is still alive. Marty peduli apa Henry ni kisah ke tak dia tunjuk jenayah lampaunya, janji dia tunjuk kat audience apa yang sebenarnya jadi, no need to hold back.

And come this part, the setting. Setting untuk filem2 Marty adalah sangat detail. Dari baju, kereta, bangunan, rokok, talipon, pisau butter, stokin, kipas siling, sumanya diambil kira. Gua sebagai orang lama, memang suka tengok cerita Marty tahun 70-an dan 80-an. Gua suka tengok macam mana New York zaman tuh. Gua dapat appreciate betapa stylo nya orang2 zaman dulu melalui filem2 Marty.

Tahun ni kalu tak silap filem baru Mary yang bernama Hugo Cabaret will be released on November. Cerita pasal pengembaraan budak2, macam Narnia kot. Tak pernah2 dia buat cerita style ni, out of the blue, walaa. Sablom ni kebanyakan muvi dia ada kena mengena dengan mob, so muvi Hugo ni membuatkan gua jadi lebih sceptic. Tapi, walau apa pon jadi, gua akan tetap usha.

Ni gambaq skang

Fak, gua rasa tak cukup lagi la explanation.

2. Christopher Nolan

Gua bukan abang Kevin Nolan ye

Dikalangan pengarah2 muda, mamat ni adalah antara yang paling berjaya. Lu tak penah tengok The Dark Knight (2008)? Lu tak penah tengok Inception (2010)? Lu gila ka apa?

Christopher Nolan bagi gua, adalah the master of twist. Bukan kaki putar belit macam Malaysian politician ya, tapi kaki putar belit plot. Gua start kenal mamat nih bila usha Memento (2000), cerita yang start dengan ending, tamat dengan intro. Dan twist dia ada dekat intro, memang holyfuck la time tuh. It's not easy to make unconventional movie with a plot like that. Somebody has to test his IQ, I think he can outdo Einstein.

His latest movie, Inception, was a big hit. Not only to audience, but to the critics as well. Gua dah review pasal Inception dan malas nak tulis kat sini. Skang kita perlu tengok ke depan, tahun depan. The Dark Knight Rises bakal ditayang di pawagan musim panas depan. Tapi tahun ni gua dah excited.

Walaubagaimanapun, untuk betol2 mencapai orgasm tengok muvi Nolan, kita tak buleh tengok muvi dia yang blockbuster. Kena tengok muvi2 dia yang kecik sebab dia ada full-control untuk muvi2 sebegitu. I'm looking forward for him to make another small but a mindfucking movie. I need another Memento!!

Okay, gua nak pi siap2 bukak posa.. nanti2 ah gua sambung list nih.

to be continued in Part II............

Monday, May 16, 2011

500 Days of Summer (2009)

Pengarah: Marc Webb
Pelakon: Joseph Gordon-Levitt (JGL), Zooey Deschanel
Genre: Kisah cinta yang ikhlas tapi sangat kejam!
Durasi: 1 jam 35 minit

Gua baru selesai membedal pengat pisang panas buatan tangan Opah gua, now let's get into business. Sablom ni gua ulas pasal muvi yang Zooey Deschanel berlakon, entry kali ni pon gua nak ulas pasal muvi yang dia berlakon jugak. Lu tak puas hati ke apa ke gua tak peduli. Tu lu punya pasal. (Gila apa tak puas hati? Zooey hot kooottt~~~)

Gua tengok balik entry2 before this, baru 1 je genre romantic comedy (Yes Man), so gua kena start cari benih2 ngan baja buat taman dalam hati. This is one of the way.

I watched this movie back in 2009. That was during my final year in university. Gua hanya mampu usha skali je muvi ni, tak mampu nak tengok banyak2 kali walaupon my crush Zooey Deschanel was there. Well, I think it's not just me, most of the guys will never watch this movie again. Stay with me and I'll show you why.

Sinopsis muvi ni simple. A boy meets a girl. The boy loses the girl. The boy couldn't cope it positively at first. The boy meets another girl. End of story. Okay, that was simplified version. It may be sound like typical romantic movie but believe me, it ain't!!

The simplified version is not helping? I think I have to elaborate the plot a little bit. Give you the clearer picture. Orait, here we go. Somewhere in the beginning of the movie, ada sorang narrator quote ayat nih, "this is a story when a boy meets girl. The boy, Tom Hansen, grew up believing that he never truly be happy until the day he met the one. The girl, Summer Finn did not share this belief. You should know upfront, this is not a love story".

Narrator bagi peringatan that this movie is not a love story, it is a story about love. Bukan cerita cinta typical, but a documentary about love based on these two people. Tom Hansen (JGL) merupakan seorang graduate dalam bidang architecture tapi bekerja kat sebuah kampeni kad ucapan sebagai penulis. Memang lari bidang habis la (macam gua jugak, haha). Pada suatu hari ada sorang pekerja baru masuk, nama dia Summer Finn (Zooey Deschanel). Summer ni cute dan hot, seorang jejaka biasa seperti Tom hanya mampu mengidam je.

Dipendekkan cerita, Tom dan Summer menjadi rapat selepas karaoke party anjuran opis tempat mereka bekerja. You guys should watch how they got closer. The party night scene, the elevator scene and the photocopy machine scene. Pretty adorable.

When they finally got closer, Summer made it very clear that she's not looking for a relationship. She did not believe in something called 'love'. Tom, however, thought that he finally met the one. He thought, after some time, Summer will eventually falls in love with him. After agreeing the terms, they got into a so called 'open relationship'. Scene2 lepas tu memang bahagia tok sah cakap la, gua tengok pon jeles. Scene kedai perabot, scene beli piring hitam, scene jerit 'penis' dalam taman, scene usha bangunan LA, scene lukis bangunan atas lengan memang terbaik! JGL has worked with my top 2 crush (Deschanel & Cotillard), he is a one lucky bastard!

Langit tak selalunya cerah. Term ni omputih pon tau. Hubungan Tom dan Summer da mula goyah. Biasa la, relationship tak dibina atas dasar yang kukuh dan padu, camni la jadinya. Tom kena dump dengan Summer di satu restoran (ada dalam trailer kat bawah ni) just like that. Itu sebab gua cakap muvi ni kejam. "I think we should stop seeing each other," imagine someone you really love suddenly says that to you with no further explanation and she fucking means it. It's like being punched in the face by Muhammad Ali for 14 rounds. Even forever-alone guy like me knows how it's feel, don't pretend that you don't.

Tom did not cope with the break-up so well (who does?). To him, it's like the end of the world. He only cares for Summer and Summer only. Nothing else matters. Now's that Summer's gone, Tom pon hilang punca. Summer quits the company. Prestasi kerja Tom turun mendadak. There's a melt-down scene in the office that you guys should take note. It's during a meeting if I'm not mistaken. It's really ironic someone who works in GREETING cards company posses a very negative attitude like Tom (after the break-up of course).

Despite all the negative things that Tom did after the break-up, I think it's pretty normal. By right Tom should not felt that way because Summer already warned him that she's not in love with him. Tapi apakan daya, Summer layan Tom macam orang bercinta. Tiba2 nak je chalo, memang culture shock la mamat tuh. Gua petik quote dari muvi Shawshank Redemption (1994), "hope is a dangerous thing, hope can drive a man insane." Situasi Tom lebih kurang macam tu lah.

Entah macam mana, selepas dibasuh oleh adiknya, Tom dapat semangat baru. Nope, he didn't move on. Tom nak tekel balik Summer. "Dia dump gua, gua tak pedulik, yang penting gua nak dia balik!" itu dia semangat Tom. Kali ni gua nak petik lagi skali quote dari muvi Shawshank Redemption (1994), "hope is a good thing, maybe the best of things, and no good thing ever dies." Mungkin Tom tengok kot muvi tuh, terus dia jadi semangat.

Lagi skali gua nak tekankan, ini bukan kisah cinta yang Hollywood typically buat. Ini documentary cinta. Apa yang penonton expect memang tak akan dapat kat sini. Yup, Tom tak berjaya gak tekel Summer. Pastu apa jadi?? Tom moved on, tukar kerja baru, jadi architect pulak. Selaras dengan dia punya degree. Dia jumpak gadis bernama Autumn time nak interview kerja baru, he made a move. Dapat minum2 lepas interview pon jadi lah, hehe. And the story goes on. 500 Days of Autumn lak kot. But one thing for sure, there's light at the end of the tunnel. Remember that.

Mesej yang nak disampaikan memang gua dapat baca. Tapi cara mesej tu disampaikan agak kejam. Walaupon Zooey Deschanel tu gua punya crush, gua sebenarnya agak bengang tengok dia dump Tom (sori, part ini gua memang emo, haha). Dan gua kesian kat Tom jadi gila sorang2. Gaya penulisan gua ni memang tak dapat menggambarkan betapa peritnya Tom, lu kena tengok sendiri muvi nih!! This kind of situation is happening all over the world as we speak.

Cukup gua cerita sinopsis (panjang gila), gua nak masuk part plot pulak. Plot diolah tak seperti muvi2 lain. Kalu typical romantic muvi, 1st half of the movie suma benda2 baik, harmony, peaceful and romantic, 2nd half baru conflicts start. Tapi muvi ni lain sket. Plot dia tak disusun secara linear. Marc Webb susun macam dalam cerita Memento (2000), Pulp Fiction (1994), dan The Prestige (2006). Agak celaru tapi sangat berkesan. Mula2 tunjuk part break-up, pastu tayang part tengah bercintan2 plak, pastu tunjuk conflict lak and it goes on like that. Experimental, that's all I can say.

Dari sudut cinematography, muvi ni memang superb. Tambah2 masa scene lepak2 tengok LA punya architecture. Gua pon dapat merasai keindahan bandar urban seperti LA (KL lagi urban, gua tak bley blah kalau terlampau urban). Lagi satu gua suka ialah color tone. Color tone dia ikut scene dan mood. Kalu mood break-up tone dia macam gelap sket. Masa scene flirting dalam opis, tone ubah jadi kaler macam mentol (fak, gua tak reti nak explain).

Pasal lakonan, gua rasa chemistry antara JGL dan Zooey adalah pada tahap tertinggi. Physically and emotionally perfect for each other. JGL tak nampak superstar sangat, sesuai dengan dia punya character. Kalu Marc Webb amik Leonardo DiCaprio jadi watak Tom, memang out la cerita nih. Terlampau hensem untuk orang biasa, haha.

Secara keseluruhannya, tidak keterlaluan untuk gua katakan yang muvi ini merupakan antara muvi romantic yang paling best for previous decade. Sebaris dengan Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) dan Once (2007). Satu cerita yang sangat ikhlas tapi kejam. Remember, world is not an ideal place to live. I strongly recommend you guys to watch the movie, but bukan semua orang buleh enjoy muvi nih.

ACHTUNG!
You do not want to see this movie if you are:
  1. recently dumped
  2. lonely
  3. single and hopeless
nukmanometer: 97% (penat gua korek balik memori, 2 tahun lps tengok)


Sunday, May 1, 2011

Yes Man (2008)


Pengarah: Peyton Reed
Pelakon: Jim Carrey, Zooey Deschanel, Bradley Cooper
Genre: Unprecedented Romantic Comedy
Durasi: 1 jam 44 minit

Sewaktu ulasan ini ditulis, sedang berlangsung satu match bola sepak yang agak besar iaitu Arsenal vs Manchester United. Sebagai fan Arsenal, gua memilih untuk memboikot perlawanan tersebut sebagai satu langkah protes terhadap form Arsenal yang jatuh teruk kebelakangan ini dan takmo kecewa bila tengok ManU menang, haha. Kalu Arsenal kalah, gua marah. Kalu gua marah, gua tak ley tido. Ya, pada saat ini gua memang pessimistic seperti watak dalam cerita yang bakal di review ini.

Selesai sudah sembang bola sket2, kita berbalik kepada topik asal iaitu muvi Yes Man (2008) ini. Gua usha muvi ni kat wayang hanya ada satu sebab saja - Jim Carrey yang belakon. Itu je satu-satunya sebab yang membuatkan gua nak layan cerita ni, AT FIRST.

Yes Man mengisahkan tentang seorang pegawai pinjaman Carl Allen (Jim Carrey) yang mempunyai pemikiran yang sangat pessimistic. Segala apa yang orang tanya/ajak, jawapan dia kalau tak "No", mesti "Nevermind" atau "I'll pass". Bukannya certain things je dia tolak, SEMUA benda dia tolak. Orang datang nak buat personal loan kat bank tempat dia kerja memang sah2 tak dapat. GTFO kata Carl (ok,ni gua tambah).

Setelah sekian lama Carl dok berperangai macam ni, dia mula start terasa yang hidup dia kosong, no fun at all. Lepas cerai ngan bini, Carl memang play safe gila babi. Tak mau cari partner baru, tak mau ada commitment. Pada satu hari Carl terserempak dengan member lama beliau. Setelah tengok Carl macam takde life je, straight away mamat tu suggest Carl pi seminar Yes!

Ntah macam mana, kali ni Carl setuju dan dia pon pi seminar tersebut. Dalam seminar tuh, Carl diajar untuk kata "yes" for everthing. Memang sah2 la Carl bangkang kaw2, but he did give a try. On the way balik rumah, Carl was tricked by a homeless man because he said yes all the times. The disastrous night turned out to be not-so-disastrous as Carl found himself making out with one-hell-of-a-girl Allison (Zooey Deschanel). Yeah, Zooey is my all time 2nd biggest crush (after Marion Cotillard of course). At that moment Carl thought about the seminar "it does make sense, ain't it?".

Cute kan dia??

Selepas peristiwa bercumbu dengan Allison, Carl cuba menjadi pessimist balik tapi setiap kali dia tolak ajakan orang, pasti nasib buruk menimpa. And he realized that he has to say 'yes' to whatever people might wanna ask. Hidup Carl berubah jadi happening since that. Carl amik lesen pilot, belajar bahasa Korea, approve loan untuk sapa saja yang mai mintak dan banyak lagi benda2 gila. And eventually Carl met with Allison, again, accidentally, when she performed her weird songs with her weird band in a weird bar (her band's name is Munchausen by Proxy).

Carl dan Allison makin rapat. Depa jadi couple, not a normal couple, but a fucking spontaneous couple. Segala apa yang couple ni buat dalam muvi ni memang menjadi impian gua. Damn, the writer is so good, I wanna live by his film. Konflik dalam plot cerita ini timbul bila Allison syak yang Carl ni sentiasa setuju dengan apa yang orang kata/ajak/tanya regardless what he feel about it. "Ntah2 time aku mintak kapel pon hang terpaksa setuju?? Ahhh sudah..." kata Allison dalam hati.

Macam biasa, ending gua malas nak cerita, pandai la lu usha sendiri. Gua jugak malas nak ulas pasal lakonan Jim Carrey mahupon Zooey Deschanel. Jalan cerita agak logik tapi macam susah je nak jadi dalam dunia sebenar. Apapun, yang penting ialah impact muvi ni terhadap gua (dan rakyat2 jelata yang lain barangkali).

Frankly speaking, I was like 'holyshit' (i think holyfuck is more suitable) during the movie credit. Terpegun sebentar, the movie, it does reflect my life, well not yet in terms of those very sweet romantic scenes. I used to be like Carl (several years back before i watched this movie), very pessimistic and negative. This movie really inspires me loosen up a bit. Don't afraid to commit, take a risk. Skang almost everything yang orang ajak gua akan on je (except MLM, hell no!!!). Mana la tau kot2 dapat awek cun macam Zooey, hahahha (fak, hilang imej mafia gua). Dalam hidup memang tak buley nak elak risk, memang kena amik gak. Saying yes is one of the ways. Bak kata John Rzeznik (Goo Goo Dolls) dalam lagu nya Iris "yeah you bleed just to know you're alive". (Hope you guys see the connection, no?)

Apa yang dapat gua simpulkan kat sini ialah Jim Carrey memang lawak macam gampang, Zooey Deschanel memang sweet habis, and to me, this movie is one of the most life-influencing movies I have ever enjoyed. So folks, a simple word of 'Yes' can really change your entire life (so, need to be careful of that word??). Roger and out..

nukmanometer: 86% (time gua habis tulis Arsenal da menang 1-0, nyesal lak tak tgk)

Saturday, April 23, 2011

How to Get an Oscar Nomination


Gua tau gua dah lewat 2 bulan untuk post entry pasal Oscar. Tapi gua peduli hapa, buah pikiran misti dikongsi.

Anda suma mesti pernah terdetik dalam minda at least skali, awat muvi2 pelik yang anda tak penah tengok selalu je dapat award macam2. Cannes, Venice, Toronto, Sundance, Golden Globe, BAFTA dan Academy suma dia sapu, walhal muvi yang anda minat gila babi tak menang apa2, nomination pon tarak.

Kat sini gua nak bagi tips macam mana nak dapatkan nomination. Sungguhpun ayat gua di sini kedengaran sangat angkuh dan takbur, tapi percayalah, ianya benar2 belaka. So, directors, please take note.

Running-Time
Berdasarkan gua punya observation, muvi2 yang SELALU dapat nomination dan menang award ialah muvi yang mempunyai running-time yang panjang. Panjang di sini bermaksud 2 jam ke atas. Kalau takat sejam suku je muvi lu, memang susah sket la der.

Contoh yang gua buleh bagi kat sini ialah The Godfather Part II (3 jam 20 minit), Once Upon a Time in America (3 jam 49 minit) dan The Lord of the Ring: The Return of the King (3 jam 21 minit). Gua syak panel2 award ni tengok muvi atas kerusi urut. Lagi lama muvi, lagi lama dapat urut.

Theme
Theme atau tema bagi suatu muvi adalah part paling penting dalam penceritaan. Kalu tema ntah apa2, ntah apa2 la muvi lu nanti. Ada dua jenis tema je yang selalu dapat nomination, 1st tema yang berkaitan dengan kehidupan seharian yang kita salu anggap tak penting. Lu tak caya? Lu try usha cerita orang gagap trening kasi lancar sket bercakap. Menang Best Picture tahun ni. Gua bet kalau lu buleh buat muvi pasal macam mana nak cucuh rokok secara berkesan selama 2 jam setengah, lu mesti dapat at least satu nomination. Tak payah la susah2 nak buat muvi pasal banjir satu dunia, 2 puak robot bergaduh, orang berpakaian besi terbang sana-sini. Forget about those shit. People like to watch something related to them. Gua punya suggestion, buat muvi pasal kehidupan seharian seorang engineer. Gua rasa takde orang buat lagi nih.

2nd, ialah tema yang extreme gila babi yang orang tak pernah buat. Kalau gua, contoh muvi yang memenuhi kriteria ini ialah The Matrix (1999), 2001: A Space Odyssey (1968), Avatar (2009), dan Inception (2010). Tema yang depa ni pakai memang original dan unconventional.

2001: A Space Odyssey was made in 1968

Script
Script dan theme memang berkait rapat. Gua tak reti nak explain pasal benda alah ni. Gua rekemen lu tengok cerita Quentin Tarantino seperti Resevoir Dogs (1992), Pulp Fiction (1994), Jackie Brown (1997) dan Inglorious Basterds (2009). Lepas tengok gua gerenti lu paham segala apa yang gua nak tulis kat sini.

Cast
Dok sembang pasal filem, takkan tak sembang pasal pelakon, ye dok? Panel2 award suka tengok pelakon yang bersungguh dengan character yang dia lakonkan. Gua bagi contoh, dalam cerita Raging Bull (1980) arahan Martin Scorsese, Robert De Niro telah menaikkan berat badan dia sebanyak 33kg semata2 untuk berlakon dalam scene yang durasinya beberapa minit sahaja. Tahun tu dia dapat Best Actor dalam Oscar. Jauh beza dengan Cinta Kolestrol, ntah apa2 la prop Erra Fazira pakai, hak tuih. Contoh yang paling extreme yang gua buleh bagi ialah dalam cerita The Deer Hunter (1978). Masa shooting scene Russian Roulette, Robert De Niro request kat director agar pistol yang digunakan diisi dengan peluru. Ini suma demi keberkesanan lakonan katanya, method acting De Niro ni memang dah tahap dewa. $%@%%$^#@$*

Belakang tu Ho Chi Minh kot



Christian Bale punya transform dalam The Machinist (2004)

Score
Untuk membuat filem anda memorable, sound-track memainkan peranan yang sangat penting. Jika anda dapat memberikan kesinambungan sempurna antara music dan scene, anda otai. Antara filem2 yang gua paling ingat dia punya OST ialah Braveheart (1995), Titanic (1997), Once Upon a Time in America (1984) , Taxi Driver (1976) dan The Godfather (1972). Especially The Godfather, sampai lagu "Speak Softly Love" menjadi ringtone henpon gua.


Gua hanya buleh explain 5 kriteria itu saja. Kriteria lain yang technical seperti Editing, Mixing dan blablabla gua tak reti nak explain. Perlu diingatkan bahawa award is not everything. As long as you entertain and educate people with your movie, it's enough. Itu saja kot gua nak tulis. Chalo!

P/s: Gua baru bukak twitter. Folo la gua http://twitter.com/#!/nnukmann

Saturday, March 26, 2011

127 Hours (2010)

Pengarah: Danny Boyle
Pelakon: James Franco, Kate Mara
Genre: Survival, horror?
Durasi: 1 jam 34 minit

Kematian. Setiap makhluk pasti akan merasai kematian. Tak kira lah lu manusia ke, mergastua ke, jin iblis ke, malaikat ke, tumbuh-tumbuhan ke, lu pasti akan merasai mati. Bila sampai masanya kita akan mati, tapi bila tak sampai waktu lagi, kita tak mati walau macam mana tak logik nya keadaan. Bak kata Tony Wong dalam komiknya, berpantang maut sablom ajal. Apa pulak kaitan kematian dengan ulasan filem nih?

Well, filem ini mengisahkan seorang hiker yang bernama Aron Ralston (James Franco) yang terperangkap dalam kanyon selama 5 hari suku. Tangan kanan dia tersekat dek batu dan tiada siapa pon tau dia stuck dekat situ. Daripada mati katak kat situ, Aron mengambil keputusan memotong tangannya yang stuck kat batu tu demi melepaskan diri. Dia berjaya, habis cerita. See the connection? Pantang maut sablom ajal.

Apa yang menariknya ialah filem ini adalah berdasarkan kisah benar. Mamat Aron ni benar2 wujud dan benar2 memotong lengannya dengan pisau tumpul (pisau ketip kuku). Lu pilih lu nak hidup cacat sepanjang hayat ke nak lu mati muda? Cuba bayangkan lu kat tempat dia.

Gua adalah fan cerita2 survival nih. Cerita2 bergenre survival seperti Cast Away (2000), Into The Wild (2007), Vertical Limit (2000) dan Buried (2010) memang makanan gua. Selain itu, gua jugak fan kepada series Man vs. Wild, Survivorman, I Shouldn't Be Alive dan Man, Woman, Wild di Astro. Jadi, menonton filem 127 Hours ini adalah menjadi satu kewajipan kepada gua. Dan gua akan menjadi extra meticulous dalam menilai filem ini.

Filem ini adalah jenis character driven di mana keberkesanan cerita sangat bergantung kepada lakonan, bukan plot. Keseluruhan filem adalah daripada perspektif Aron dan Aron sahaja, tiada orang lain. Gua tiada masalah dengan James Franco memegang watak Aron, lakonan dia real, memang lain dari Harry Osborne, haha.

Apa yang gua kurang gemar ialah cara Danny Boyle membawa cerita. Kalau gua jadi director, dapat script potong2 tangan ni, gua akan buat filem tu berat gila, gelap, terapkan unsur2 dramatik dan penuhkan dengan scene2 yang intense gila babi.

Tapi Danny Boyle decided nak buat secara bersahaja, permulaan filem memang casual habis. Banyak split screen digunakan. Yela, takkan start2 muvi je terus nak letak scene intense, ye dok? Kalu tak salah gua, lepas sejam baru lah timbul permasalahan start dengan tangan lekat celah batu.

Oleh kerana gua dah tengok filem Buried, salah satu filem survival yang paling best, maka gua nampak 127 hours sebagai suam2 kuku sahaja. Banyak persamaan antara kedua-dua filem ini seperti cast yang sedikit dan ruang yang sempit. Dalam Buried, sepanjang sejam setengah cerita tiada langsung flash back tapi menarik. Dalam 127 hours, banyak flash back dan imaginary scene di mana Aron mengalami halusinasi, tapi gua rasa biasa je. Takde pon yang menangkap kalbu. Walaubagaimanapon, scene potong tangan memang best. Slack dia tak tunjuk secara real. Pengusaha panggung da bagi warning kat Danny Boyle agar tak bagi nampak real. Kalu tak habis satu panggung ada kesan muntah.

Tak banyak yang gua buleh katakan. Gara2 dah tengok filem Buried, gua rasa 127 hours ni biasa saja. Cuma overrated sampai buleh tercalon ke Academy Awards. Filem ni tak menang apa2 pon kat Academy, tu gua bersetuju.

nukmanometer: 80% (Awat Buried tak tercalon? Hampa suma buta ka apa?)

Friday, March 4, 2011

Berita: Shah Rukh Khan + Leonardo DiCaprio??

Gambar di atas sangat menggemparkan gua sebagai peminat pengarah terulung, Martin Scorsese. Beliau akan bekerjasama dengan jambunya, Leonardo DiCaprio dan Raja Bollywood, Shah Rukh Khan (SRK) dalam filem bertajuk Xtrme City.

Tapi Encik Marty hanya akan menjadi producer dalam filem tersebut manakala pengarahnya adalah Paul Schrader (mamat ni la yang tulis cerita Taxi Driver). Apa yang lebih mengejutkan adalah SRK akan bergandingan dengan Leo berlakon. Gua respek SRK dan Leo, ntah apa la yang akan jadi nanti...haha

Saturday, February 26, 2011

True Grit (2010)

Pengarah: Joel & Ethan Coen
Pelakon: Jeff Bridges, Hailee Steinfeld, Matt Damon, Josh Brolin
Genre: Western, Comedy
Durasi: 1 jam 50 minit

Salam. Gua sebenarnya ada masalah dengan adik-beradik Coen. Gua tak paham dan tak reti nak mentafsirkan nas-nas yang hendak disampaikan dalam filem2 mereka sablom ini. Antara filem2 mereka yang gua tak paham ialah No Country For Old Men (2007) dan Burn After Reading (2008). Tapi memandangkan ramai pengkritik filem respek mereka ini, gua pon give them a shot lah, usha kat wayang Cathay. Takkan nak surrender sablom tengok kan, tak lelaki lah camtu.

Filem ini adalah remake dari filem classic (tajuk sama) lakonan actor koboi dalam lagenda, Incek John Wayne (tokwan kepada Bruce Wayne) yang diadaptasi daripada novel (tajuk sama). Tapi mengikut Coen Bro, depa buat cerita ni lagi persis mengikut novel berbanding filem tahun 1969 itu.

Sinopsis filem ini sangatlah simple. Ada sorang budak perempuan berusia 14 tahun bernama Mattie Ross (Hailee Steinfeld) mahu menuntut bela atas kematian bapaknya yang dibunuh oleh seorang penyamun bangsat, Tom Chaney (Josh Brolin). Oleh kerana dia sadar akan kemampuan dirinya yang tak seberapa jika dibandingkan dengan pembunuh itu, dia pon mengupah seorang US Marshall, Rooster Cogburn (Jeff Bridges) yang dikatakan hati kering dan hebat. Dalam masa yang sama, pembunuh itu jugak dicari oleh seorang Ranger dari Texas, LaBoeuf (Matt Damon) atas kesalahahan membunuh gabenor bersama anjingnya. Maka bermulalah satu pengembaraan penuh dugaan antara mereka bertiga.

Pada pendapat gua, tema yang ditekankan dalam filem ini adalah kecekalan seorang budak perempuan untuk menuntut keadilan bagi arwah bapaknya. Sebab apa dia cekal? Sebab ada satu perasaan tanggungjawab yang pekat mengalir dalam dirinya, mengalahkan lelaki pada zaman itu.

Kalau dilihat pada zaman koboi, status sangat memainkan peranan penting dalam sistem sosial ketika itu. Bukan status single, married, in relationship dan haram jadah yang lain, tapi status seperti kedudukan gender, bangsa, seniority, harta dan pangkat. Cuba lu bayangkan ada sorang budak perempuan form 2 ugut lu suruh beli barang yang dia jual, bertekak dengan lu agar ikut cara dia, membebel dan macam2 lagi. Kalau zaman skang yang kedudukan gender tak lagi menjadi aspek utama, bayangkan pada zaman dulu, zaman koboi terutamanya.

Memandangkan status dia sebagai perempuan yang masih budak2 lagi, Mattie menggunakan harta peninggalan bapaknya sebagai bargaining chip. So orang lain dah tak tengok status gender nya malah terus tengok status hartanya. Ditambah dengan kedegilan dan kata2 yang pedas serta berani, kebanyakan orang mengambil serius apa yang dia kata. Walaubagaimanapun, Mattie masih dianggap budak2. Ini dapat dilihat dalam scene di mana dia dipukul oleh LaBoeuf kerana melawan cakap dan ketegaq (degil).

Watak Mattie Ross ni sangat kahaq (bukan main2, gila babi punya kahaq). Mental dan fizikal dia sangat kahaq. Bapak baru mati, setitik air mata pon tak keluar dari mata dia. Masa scene seberang sungai, selamba je si Mattie ni seberang pakai kuda. Badan kuda dan Mattie dah tenggelam habis, nasib baik kuda tu buleh berenang je, kalu tak Mattie akan jadi mati.

Selain gender dan umur, diskriminasi kaum jugak ditunjukkan secara sangat ikhlas dalam True Grit. Perbezaan antara kaum kulit putih dan red indian boleh diumpamakan seperti manusia dengan binatang. Eh silap, kaum red indian diumpamakan lebih rendah dari binatang di mana mereka buleh disepak2 tanpa buleh melawan. Dalam wayang memang suma orang gelak dalam scene ini, tapi kalu red indian ada sebelah anda, diam2 sudey. Kang tak pasal2 perut anda robek. Ah, hampir terlupa, walaupon sama2 omputih, depa jugak bergaduh pasal tempat asal. Contoh di sini ialah Cogburn dari Arkansas dan LaBoeuf dari Texas.

Apa yang buleh gua extract lagi ialah pasal Coen Bros punya trademark. Setiap filem yang depa buat mesti dialog banyak gila bagai bulu roma orang arab. Ada dialog yang mempunyai isi penting, ada yang dialog kosong menampakkan cerita lagi natural. Tapi watak Cogburn ni memang melampau dia punya berbual. Sepanjang pengembaraan tak habis2 dengar suara dia membebel. Nasib baik gua suka loghat southern dia. Gua syak lepas tengok filem ni Quentin Tarantino terasa terancam pastu nak buat filem yang lagi banyak sembang.

Lagi satu trademark Coen Bros ialah comedy kasaq. Macam scene rasict yang gua huraikan tadi. Nampak lawak tapi sangat2 offensive. Nasib baik orang red indian yang kena sepak, kalu orang melayu yang kena sepak mesti da tak buleh tayang kat Malaysia.

Kalu tengok dari aspek teknikal, gua rate filem ini agak tinggi. Cinematography yang diolah sangat2 bersinambungan dengan suasana landscape zaman koboi. Tipikal cerita koboi mesti dekat kawasan padang pasir atau pon padang rumput yang kering. Tapi True Grit ada suma tu ditambah dengan kawasan hutan dan salji. Gua tatau depa shooting kat mana tapi film setting memang style.

Awal2 cerita lagi penonton dijamu dengan shot2 cantik seperti ada orang menunggan kuda secara slow motion sambil ada benih2 rumput terbang. Gua tak reti nak gambarkan dengan perkataan, lu tengok lah sendiri. Shot di akhir filem tak kurang hebatnya. Gua suka pokok yang tiada daun bersebelahan dengan kubur, dua2 di atas bukit kecik, sangat harmoni dilihat oleh seseorang yang dalam hatinya ada taman. It is best to end the film with that scene.

Pasal lakonan pulak, pemenang Academy tahun lepas Jeff Bridges memang hebat. Dengan loghat southern yang sangat menjadi, what more can you ask? Malas gua nak ulas panjang2 sebab suma orang da tau Jeff punya keupayaan.

Gua nak ulas pasal lakonan Hailee Steinfeld yang memegang watak Mattie Ross. Dia bukanlah pelakon Hollywood yang regularly berlakon. Dia dapat bawak watak ni pon lepas dia beat 15,000 peserta lain dalam audition mencari pelakon watak Mattie Ross. Gua betul2 dapat merasai kecekalan dan keazaaman Mattie Ross sebab Hailee ni pandai bawak. Bukan macam budak2 skang, nak jadi girlfriend Edward Cullen je. Hak tuih! Adik Hailee ni jugak dicalonkan sebagai Best Supporting Actress dalam Academy Awards yang akan dilangsungkan pada hari lahir gua ini.

Secara keseluruhan, gua dapat rasakan mengapa Coen Bros ini direspek ramai orang, haha (baru nak sedar).. On the surface, True Grit is very enjoyable to watch, buleh gelak2 apa suma. Part sedih pon ada, kira seimbang la. But if you see deep down, you'll be surprised because you are seeing a documentary about one helpless kid trying to survive in the brutal western world.

Simple dan ringkas, itulah ramuan ajaib kalu nak masuk Academy Awards. Tak perlu cerita pasal dunia nak kiamat, bom nuklear, terrorist, US President nak kena culik, 2 puak robot bertelagah, dan lain2. Kalu lu buleh buat cerita 2 jam setengah tentang macam mana nak cucuh rokok, gua pasti lu akan dapat pencalonan.

nukmanometer: 92% (apahal gua asik rebiu muvi best2 je nih?Haih~)

Thursday, January 27, 2011

Dragon Ball Melayu (2011)

Pengarah: Zaid Fadli Mohd Nizam
Pelakon: Anak-anak Nizam -> Zaid, Harith, Muhaimin, Wafiy
Genre: Filem pendek yang penuh aksi + Sci-fi dengan dialog yang minimum
Durasi: 18 minit 37 saat

Kalau sebut pasal Son Goku dan Dragon Ball (DB), gua pasti seluruh manusia ni permukaan planet ini tau. Time skolah rendah dulu fenomena DB memang berleluasa. Segala topik perbualan mesti berkait dengan DB, silap sket je fakta, buleh bawak gaduh.

Gua ngan adik gua Zaid memang obses gila babi dengan DB, asal melukis je mesti jadi muka Goku, Bezita dan kaum kerabat mereka. Tapi adik gua punya obsession da sampai ke tahap extreme. Sampai dia shoot filem pendek berdasarkan adegan lawan2 dalam DB.

Filem pendek ini dirakam ketika cuti sekolah. Pelakon yang laki suma adik2 gua dan sorang pompuan tu sepupu gua. Lokasi shooting adalah di belakang rumah tok gua. Semua CGI yang ada dalam video di bawah ni suma dibuat oleh adik gua pakai software apa ntah.

Bajet filem ni hanya lah bil letrik yang perlu dibayar dek penggunaan laptop yang extreme di rumah tok gua. Tak lama lagi ada filem melayu yang berjudul Haq akan kuar di pawagam. CGI dia lebih kurang video kat bawah je. Kalau director kata bajet CGI berjuta ringgit, dia tipu. Haha.

Apapun, selamat menonton filem pendek ini. (Klik play kat video di bawah)



Saturday, January 8, 2011

The King of Comedy (1983)

Pengarah: Martin Scorsese
Pelakon: Robert DeNiro, Jerry Lewis, Sandra Bernhard
Genre: Drama, Komedi Gelap
Durasi: 1 jam 49 minit

Sewaktu ulasan ini ditulis, Raja Lawak Musim Ke-5 (gua tak pasti musim berapa) baru start diudarakan di Tanah Melayu melalui saluran berbayar Astro. Bersempena dengan itulah gua ingin mengetengahkan satu muvi omputih berjudul sama kalau dialih bahasa dari perkataan English nya 'The King of Comedy'.

Kalau program Raja Lawak kat Malaya start selepas milenia kedua, kat negara omputih da lama da start, sablom Kurt Cobain buat lawak tembak kepala sendiri lagi. Tapi bukan la rancangan realiti macam Raja Lawak ni, depa lebih kepada stand-up comedy (macam Russel Peters tu).

Cukup takat situ, gua bukannya nak bandingkan Raja Lawak Melayu ngan Omputih, gua ada muvi yang perlu diulas. Kalau sebut The King of Comedy kepada budak2 yang sebaya gua, mesti ramai kata tu cerita Stephen Chow, memang betul, tapi apa yang gua bakal ulas kat sini adalah muvi arahan pengarah feberet gua. Sapa lagi kalau bukan si pakcik italiano Martin Scorsese.

Menampilkan Robert De Niro sebagai pak lawak yang desperate nak naik dan Jerry Lewis sebagai Raja Lawak ketika itu, perjalanan muvi nih memang paradoxial dengan tajuk dia. Tak lawak mana pon cerita dia. Apatah lagi De Niro yang sinonim dengan watak mafia yang kahaq gila babi berlakon jadi pak lawak (zaman skang je De Niro belakon lawak, zaman dulu tak).

Tema besar filem ialah desperation untuk menjadi Raja Lawak mengatasi segalanya. Tema tersebut diolah dengan baik dengan persoalan2 seperti kehidupan seharian seorang bintang, stalker & obsession, keseriusan seorang pelawak, berfikir di luar kotak secara agresif, impress perempuan idaman dan persepsi seorang bintang terhadap rakyat biasa. Yup, berdasarkan tema dan persoalan ini lu buleh tau ini bukan cerita lawak. Sapa yang nak tengok lawak bodoh sila bukak Astro cari cerita yang Prof Madya tu buat.

Tulang belakang kepada cerita ini adalah berkenaan keinginan (ataupon keperluan?) seorang orang kebanyakan (penganggur la senang cita) Rupert Pupkin (Robert De Niro) untuk muncul bersama dengan idolanya The King of Comedy-Jerry Langford (Jerry Lewis) dalam show milik Jerry.

Persoalan timbul satu demi satu mengikut aliran plot. Bukan senang beb bagi orang biasa yang takde kredibiliti nak jumpa dengan Raja Lawak Amereka, apatah lagi nak masuk dalam show depa. So Rupert ni kenalah plan macam mana nak create peluang agar dia buleh jumpa dengan Jerry and enough to make an impression. Plan dia mudah, collaborate dengan stalker tegar Jerry iaitu Masha (Sarah Bernhard).

Okay, plan awal jumpa Jerry berjaya. Nak convince Jerry agar dapat masuk dalam show lagi satu hal. Jerry memang tak berminat nak invite mamat ntah sapa2 masuk dalam show dia walaupon si Rupert ni memang berbakat dan well prepared dari segi material dia. Di sini Scorsese berjaya menggambarkan pandangan hina seorang bintang (Jerry) kepada orang biasa (Rupert) dengan berkesan.

Berkali2 Rupert mai opis Jerry bawak material nak audition, kena tunggu berjam2 dan kena halau dengan pak gad, Rupert masih berfikiran positif. Takde satu pon perasaan dendam dan benci terhadap Jerry. Kalau ikutkan kebiasaan watak De Niro salu pegang, da lama Jerry ni kena tembak, tak pon kena tinju separuh mati, haha..

Apabila desperation untuk jadi Raja Lawak lagi tinggi daripada admiration terhadap idola, Rupert rancang satu plan extreme yang membulehkan dia muncul di kaca televisyen dalam show Jerry - dengan menculik Jerry dan letakkan dia jadi tebusan. Memang macho wa cakap lu! Lepak je dia tepon FBI kasi reserve satu seat kat dalam show Raja Lawak tuh. Mula2 reaksi gua macam orang2 lain, whattaffuck main culik2 orang nih. Kena tembak tak pasal je nanti. Tapi bila tengok sampai habis, eh betulla apa yang dia wat. Nak tau dia dapat tak title Raja Lawak tu lu kena la usha cerita nih.

Oleh kerana Martin Scorsese yang wat muvi nih, maka terdapatlah scene2 yang anda perlu interpret sendiri. Ada scene realiti dan ada juga scene fantasy Rupert. Ending dia pon entah realiti entah fantasy, tu gua pon tatau.

Gua ada wat analysis secara kecil-kecilan pasai apa Rupert ni desperate nak masuk dunia showbiz. Pertama, dia rasa dia seorang loser. Masih duduk ngan mak walaupon da 30-an, tak berani nak tegur awek time kolej dulu, menganggur. Kedua, trend. Zaman tu stand-up comedy memang femes. Dan dia sedar dia ada bakat lawak, material lawak dia bukan main2, 1st class honour punya.

So dari situ dia dapat confidence. Dia nak respect daripada orang ramai yang selama ni tiada. Lagipon dia da janji dengan awek bartender yang dia minat tuh. There is no turning back for Rupert. Di dalam dunia capitalists, dia perlu jadi opportunist.

Gua nak ingatkan cerita ni ditayang pada tahun 1983 tapi isu2 yang dibangkitkan masih relevan sampai skang. Isu2 pasal showbiz, stalker, desperate nak popular, ego seorang artist suma ada dirangkumkan. Moralnya, bukan senang nak masuk dalam showbiz, macam2 nak kena korbankan. Kalau ikut cerita ni, 1 nyawa hampir dikorbankan. Ni tidak, baru je masuk terus target RM40juta (oppss).

Downside dia terletak kat OST. Soundtrack apa pakcik Scorsese pakai gua tatau dan tak ingat macam mana music dia. Memang tak lekat dalam kepala gua, tak macam Taxi Driver dulu.

Ada satu quote dalam muvi ni yang gua suka "better to be king for a night, than schmuck for a lifetime". Rupert cakap mengenai rasional tindakan dia menculik Jerry sebagai tebusan agar dapat peluang masuk dunia showbiz. Berbaloi atau tak itu kena tanya Amy Search.

Gua teliti muvi ni secara serius, realiti yang dia bawak memang menakutkan. Another masterpiece from Scorsese.

nukmanometer: 89% (Nabil, Johan dan Zizan, lu olang wajib usha muvi nih!!)

Monday, December 13, 2010

Scarface (1983)

Pengarah: Brian DePalma
Pelakon: Al Pacino, Steven Bauer, Michelle Pfeiffer, Robert Loggia
Genre: Pertelingkahan kartel2 dadah di Amareka Utara dan Selatan
Durasi: 2 jam 50 minit

1st entry gua dalam blog ini adalah muvi mafia terhebat era 90-an iaitu Goodfellas (1990). Kali ni gua nak ulas pasal muvi jenayah terulung era 80-an. Muvi yang bertajuk MukaParut ini ditulis oleh si genius Oliver Stone, diarah oleh pengarah yang femes dengan genre jenayah Brian DePalma dan dibintangi oleh ikon mafia Al Pacino.

Muvi ini berkisarkan tentang perjalanan pendatang Cuba yang bernama Tony Montana (Al Pacino) dan Manny Rivera (Steven Bauer) mencuba nasib di bumi bertuah Amareka (Miami untuk lebih tepat) semasa peristiwa Mariel Boatlift pada tahun 1980.

Tony yang dah bosan dengan dasar komunis Cuba memasang impian yang agak tinggi semasa datang ke Amareka - jadi Raja Dadah yang terkaya dan terhebat (mungkin sebab MLM takde lagi time tuh). Bukan macam budak2 zaman skang, nak jadi artis je.

Macam biasa, lepas sampai Amareka, kena la start dari bawah. Mula2 depa jadi pembantu kat warung, pastu Tony dah tak bley blah kerja kat warung, terima offer pick-up dadah kat kartel Colombia. Misi berjaya tapi with high price la. Tengok member kena potong dengan chainsaw, kena seksa dan tembak2, memang kahaq mamat Tony ni.

Dari situ otai2 gangster Miami kenal sapa Tony dan Manny ni dan terus pelawa depa kerja walaupon takde resume dan kaver letter. Tak payah susah2 nak interview berstage2, terus dapat kerja.

Tapi ada satu problem. Tony punya visi & misi lagi advance dari bos dia Frank Lopez (Robert Loggia). Dia nampak bos dia berfikiran cetek dan takde potensi untuk maju ke depan. Tambahan pulak si Tony ni minat kat awek bos dia, Elvira Hancock (Michelle Pfeiffer). Baru masuk kerja da cari pasal, memang kahaq.

Kedudukan Tony dalam kartel semakin kuat dek deal kokain dia dengan kartel kat Colombia. Dia dah berani tekel Elvira terang-terangan, melawan cakap bos, lagi2 dia ada kawan baik dia iaitu Manny. Bos dia Frank dah tak senang duduk, terus upah orang nak bunuh Tony tapi kantoi.

Dipendekkan cerita, Tony berjaya amik alih kedudukan Frank. Tapi dia menjadi semakin paranoid dan atas sikap dia tu lah zaman kejatuhan dia bermula. Malas ah gua nak tulis sendiri masalah2 yang jadi, dekat 3 jam kot cerita ni.

Watak Tony Montana antara watak yang paling popular dalam dunia perfileman. Yela, tengok la sapa yang bawak, Al Pacino. Gua paling minat dengan slang Cuban English yang dia tampilkan. Bibir belah bawah mesti muncung bila bertutur, sebijik macam Carlo Ancelotti. Kata2 carutan juga agak penuh dari awal sampai la ke penghujung cerita.

Quote seperti "Say hello to my little friend," dan "I always tell the truth, even when I lie," menjadi ikutan lagi2 dalam bilik tidur, haha. Dah dapat status pop-culture dah, seronok penulis script dia.

Watak Elvira dimainkan dengan baik oleh Michelle Pfeiffer yang cun gila babi. Kalau tak salah gua, minah baru je berjinak2 dalam dunia perfileman ketika itu. Character Elvira ni memang kaki kikis typical - cantik, dingin, blonde, curang dengan boyfriend. Agak similar dengan watak yang Sharon Stone pegang dalam muvi Casino (1995).

Antara element (selain jenayah) yang disentuh dalam penceritaan ialah kekeluargaan, persahabatan, kesetiaan. Setelah kaya-raya, Tony cuba membantu famili dia dengan bagi duit tapi ditolak bulat2 oleh mak dia yang tau duit tu hasil daripada berniaga dadah (Tony ni anak soleh kot). Pastu sahabat baik dia Manny minat kat adik perempuan Tony, padahal Manny da terima amaran keras dari Tony. Berbelit jugak konflik, dah macam sinetron. Tapi main idea adalah berkenaan jenayah dan dadah.

Kepada sesapa yang nak tengok, sila jangan tengok dengan budak2 kecik. Nanti depa terikut2. Kang ada yang start enjin chainsaw potong badan anak jiran, susah jugak nak menjawab. Pastu nanti anak2/adik2 lu orang tau pakai f-word. Tiap2 hari kat rumah nak mencarut, sakit gak telinga lu nanti.

Sangat tidak keterlaluan kalau gua kata dalam genre jenayah hanya ada 3 muvi je yang mampu mengatasi aura cerita MukaParut ni (ya, gua mungken bias). 3 muvi tu paham2 sendiri la, takkan tatau kot. Kalau cerita ni ada nama lain, mungkin ia bernama How to Setup Profitable Illegal Drug Business.

nukmanometer: 95.8% (Watak Manny Rivera skang digunakan dalam kartun El-Tigre di TV9)

Tuesday, October 26, 2010

Buried (2010)


Pengarah: Rodrigo Cortes
Pelakon: Ryan Reynolds, BlackBerry, Zippo, Pisau, Ular Orok-orok, Keranda, Pensil
Genre: Claustrophobic thriller diadun dengan sedikit comedy kasar
Durasi: 1 jam 34 minit

Setiap insan diperuntukkan sekurang-kurangnya satu 'hari malang nak mampos' di sepanjang hidup mereka. Takkan kira warna kulit, usia atau jantina, suma mesti penah rasa, tak payah nak tipu gua. Tapi tahap 'kemalangan' hari malang anda memang tak dapat dibandingkan dengan sorang mamat yang bernama Paul Conroy (Ryan Reynolds) nih.

Paul Conroy merupakan seorang pemandu trak aka despatch yang bekerja di Iraq pada era pasca-perang. Pada suatu hari konvoi kampeni dia bersama soldadu2 US telah diserang hendap oleh pengganas. Paul pulak telah dipukul pengsan tak sedarkan diri.

Okey, Skarang muvi baru nak bermula. Penonton disaji dengan skrin gelap selama seminit kalu xsalah gua. Sapa yang tak baca sinopsis sablom datang tengok muvi dah start sumpah-seranah, segala ayat mencarut yang ada dalam dunia yang fana ini tersembul keluar.

Rupa2 nya Paul ditanam dalam keranda di satu kawasan rahsia. Bukak mata macam tak bukak mata, gelap macam lubang hidung sorang member gua. Sapa yang tak panik kalu berada dalam situasi macam tu, Paul tak terkecuali. Tapi panik dia tak kuar awal2 sebab sebagai seorang yang tak berfikir pakai tulang pinggul, dia analisis dulu keadaan.

Setelah Paul dapat recall balik apa yang berlaku, mulalah dia start panik. Struggle gila babi pon tak dapat gak kuar, namun Paul masih lagi tak ingat nak berdoa kat Tuhan. Nasib baik dia dibekalkan dengan lighter Zippo dan satu BlackBerry, dapat la sikit cahaya dan connection dengan dunia luar. Ni la modal pengarah nak buat cerita.

Time ni la baru lu orang rasa betapa pentingnya mengingat number telepon keluarga, saudara-mara dan rakan taulan. Susah gak Paul nak mengingat number kenalan2 dia, nasib baik number rumah dia ingat. Kat sini jugak pengarah berjaya menganjing kampeni tempat Paul bekerja, kerajaan US dan dunia. Segala jenis birokrasi yang menyusahkan rakyat ditunjukkan secara berkesan. Tambah2 dalam situasi Paul, hidup dan mati beb!! Time ni penonton mula mencarut balik tapi kali ini bukan kat muvi tapi terhadap birokrasi kerajaan.

Penggunaan answering machine oleh kebanyakan US residence juga diperkotak-katikkan oleh pengarah. Lu olang kalu tengok Paul yang dah nak mati ni dimain2kan oleh answering machine pon buleh naik emo. Bijak betol pengarah, segala benda remeh yang orang wat tatau buleh jadi penentu hidup dan mati. Dipendekkan cerita, Paul berjaya mengharungi segala karenah birokrasi dan perangai answering machine dengan penuh carutan, cacian dan maki-hamun.

Walaupon dalam ruangan sempit dan tertutup, pengarah berjaya membawa sedikit aksi. Ular orok-orok aka rattle snake yang sinonim dengan padang pasir tiba2 buleh muncul dalam keranda Paul. Paul dan semua penonton dalam wayang panik gila babi. Namun Paul berjaya mengatasinya dengan cara bijak, tak seperti Profesor Madya. Paul juga patut bersyukur hanya ular je yang masuk dalam keranda. Kalau malaikat Munkar & Nakir yang datang macam mana?

Dalam Paul berusaha kontek orang untuk selamatkan dia, pengganas yang tanam dia call mintak 5 juta (tak dapat dipastikan dalam currency apa). Kalau tak dapat duit, alamat Paul mati lemas la dalam keranda murah tu. Ni lagi satu nak menganjing polisi kerajaan US yang tak akan tolerate dengan permintaan pengganas.

Walaupon dah confirm kerajaan takmo bayar ransom, pihak mereka dok bagi harapan palsu kat Paul dah pasrah agar bertahan. Bukan kerajaan je dump dia, kampeni tempat dia mencari rezeki buleh pulak pecat si malang Paul nih. Cara dia pecat Paul memang mengundang carutan gua bersama penonton2 lain. Segala claim, gaji dan bla bla bla suma dia tak dapat dan dia dah nak mati, anda rasa anda lagi malang? This is fucking ridiculous.

Ada satu babak yang sayu gila babi di mana Paul dah pasrah nak mati. Dia mewasiatkan wang simpanannya yang berjumlah USD 700.00 kepada bininya melalui perbualan menggunakan BlackBerry sambil menangis teresak-esak. Bila sampai turn anak dia, Paul terdiam seketika dek memikirkan apa yang dia buleh bagi sebagai harta pusaka. Paul hanya mampu mewasiatkan pakaiannya untuk dipakai oleh anak kecilnya itu setelah dia dewasa. Time ni gua dah sebak. Fak, kalau tengok sorang2 buleh nangis nih.

Cukup sampai sini gua reveal spoiler (walaupon agak banyak, haha), sila tengok sendiri untuk mengetahui nasib Paul sama ada dia berjaya diselamatkan atau tidak. Lepas tu compare la hari malang anda dengan hari malang Encik Paul Conroy. Selepas habis menonton muvi ini, gua hanya buleh simpulkan cerita ini dengan kata2 berikut, "Fuck FBI!! Fuck US Government!! Fuck you Dan!! Fuck CRT (kampeni Paul kerja)!! Fuck Paul's friend!! Fuck terrorists!! Fuck all of you!!!!!!!!". Ending muvi nih gua akan interpret dalam ruangan komen jikalau ada yang dah tengok bertanya.

Melihatkan gua begitu emo dalam ulasan di atas, lu olang buleh expect macam mana kemantopan cerita Buried ini. Gua respek gila kat pengarah baru dan penulis. Nama pengarah ni pon gua tak pernah dengar, tapi masterpiece dia memang layan habis. Pada gua, penulis dan pengarah berjaya bekerjasama menganjing pelbagai pihak dalam satu muvi. Agak dalam tusukan yang mereka berikan ini.

Dengan ruangan yang sangat terhad, keranda yang berukuran 8' x 2.5' x 2' (gua agak je) dijadikan setting sepanjang filem. Ya, sepanjang filem, takde flash-back, nothing. Selama 90 minit gua usha Ryan Reynolds tu sorang je and yet tak rasa boring ke apa ke. Banyak element curiousity dan hope diadun agar tak mendatar je plot. Sedikit element komedi kasar diterapkan agar cerita tak intense sepanjang masa. Ini memberikan sedikit ruang kepada penonton untuk
memproses maklumat. Memang bukan main2, dengan setting sekecil itu je tapi gua layan secara emosional, profesor buleh buat??

Satu lagi aspek untuk buat muvi yang memberikan impak tinggi ialah barisan pelakon. Dengan pelakon2 berbakat seperti lighter Zippo, henpon BlackBerry, dildo glow-in-the-dark, ular orok-orok, pisau, keranda, pensil, botol Brandy dan Ryan Reynolds, memang sukar nak kata muvi ni bosan.

Tambah2 Ryan Reynolds. Previously mamat ni dikenali sebagai Van Wilder pasal dia berlakon dalam cerita tu. Semakin lama dia berjaya membuktikan bakatnya bukan hanya dalam genre komedi tapi dalam genre lebih serius seperti drama dan thriller. Antara watak dia sablom ini yang paling berkesan gua tengok ialah dalam cerita Smokin' Aces (2007).

Bila kamera sentiasa fokus muka, pelakon memang kena betol2 hayati watak yang dibawa. Barulah feel dapat dipindahkan kepada penonton. Gua rasa proses berlakon dalam muvi ini adalah antara yang paling mencabar bagi semua pelakon.

Bukan takat mimik muka dan percakapan, body language juga memainkan peranan penting. Nak kena master suma tu baru buleh berlakon dalam keranda. Bakat Ryan Reynolds memang buleh dikategorikan setaraf dengan nama2 besar seperti Ryan Gosling, Edward Norton dan Leonardo DiCaprio.

Gua da malas nak ulas panjang, gua nak katakan selamat maju jaya kepada pengarah baru ini. Semoga beliau berjaya menghasilkan banyak lagi masterpiece untuk jamahan minda kita bersama. Masa depan beliau di dunia filem memang cerah. Ryan Reynolds pon sama. Nasihat gua kepada lu, pilih watak yang susah dalam situasi yang kompleks. Watak komedi lu tolak sat sementara waktu. Gua bet lu buleh menang award kat Cannes, Venice, Toronto, Sundance mahupon di Kodak Theater. Lu can do it.

P/s: Sapa buleh bagi gua breakdown bajet filem nih?? Upah lakonan untuk keranda dan lain2 tak la mahal mana.

nukmanometer: 89% (Penonton yg claustrophobic sila tonton di tengah padang)

Tuesday, September 28, 2010

Wall Street: Money Never Sleeps (2010)

Pengarah: Oliver Stone
Pelakon: Shia LaBeouf, Michael Douglas, Carey Mulligan, Josh Brolin
Genre: Drama konspirasi golongan kapitalis kolar putih
Durasi: 2 jam 16 minit

Capitalism. Itu perkara utama yang terkeluar dari benak gua bila mendengar perkataan Wall Street. USA dan capitalism memang sangat sinonim. Dah macam rokok dengan lighter bak kata orang tua2. In fact, USA dan capitalism adalah satu entiti yang sama mengikut kata hati gua. Dan gua memang anti dengan idea capitalism ni yang hanya melihat duit/asset sebagai the ultimate goal yang mereka perlu capai. Hmm.. bunyi macam sama ngan MLM je, haha.. (MedTech, gua pon sanggup join lu makan tahi).

Filem yang bertajuk Wall Street: Money Never Sleeps memang betul2 mengisahkan golongan2 capitalist dan cara kerja mereka. Ia seakan-akan mengisahkan cerita disebalik global economy meltdown yang berlaku pada tahun 2008 di mana banyak institusi kewangan di USA bankrup. Pastu mereka2 ni dengan muka tak malu suruh gomen bail.

Sebenarnya filem ni adalah sequel kepada filem pertama pada tahun 1987 yang bertajuk Wall Street. Gua tak tengok lagi pon 1st film tu so tak leh la nak compare. Tapi buleh je paham walaupon tak tengok yang 1st punya, so don't worry bebeh.

Sinopsis berbunyi: Selepas menjalani hukuman penjara selama 8 tahun di atas kesalahan apa jadah ntah (refer 1st film), manusia yang mempunyai hati paling kering di dunia ini, Gordon Gekko (Michael Douglas), dibebaskan pada tahun 2001. Gekko digambarkan seolah2 seperti sudah insap dengan segala jenayah finance yang dia wat masa zaman muda2 dulu (dia adalah lagenda Wall Street). Pastu filem ni highlight kat sorang budak bernama Jacob 'Jake' Moore (Shia LaBeouf) yang menjalinkan hubungan cinta omputih (duduk serumah macam laki bini tapi kahwinnya tidak) dengan Winnie (Carey Mulligan), anak kepada Gekko.

Pada satu hari, semua financial institution kat USA dilanda krisis. Zabel, institusi kewangan tempat Jake kerja tak terkecuali. Ini suma angkara spekulasi dibuat oleh James (Josh Brolin). Tokey dia, Lou, pressure gila2 babi sampai buat benda tak senonoh, bunuh diri kat landasan keretapi. Jake sangat sedih dengan cara kematian Lou kerana dia sangat rapat ngan Jake, siap jadi mentor lagi hah.. Jake menyalahkan James di atas kematian tu lalu menyimpan hasrat untuk membalas dendam dengan cara paling dahsyat sekali.

Dia pon amik la advice kat manusia yang paling licik dan jahat macam syaitan suatu ketika dulu iaitu ayah aweknya, Gordon Gekko. Gekko letak syarat yang Jake mesti bagi hubungan Gekko dan winnie (bapak-anak) dapat dipulihkan. "Ceh, simple macam tu gua tarak hal la father," kata Jake yang tersasul memanggil Gekko sebagai bapak mentua dia.

Adakah Jake berjaya membalas dendam terhadap James setelah follow segala nasihat Gekko? Sebagai manusia paling licik di dunia (financially), adakah Gekko betul2 insap atau dia ada agenda dia sendiri? Adakah hubungan bapak-anak antara Gekko dengan Winnie berjaya dipulihkan? Segala persoalan ini dapat dijawab setelah habis usha 2 jam lebih kat panggung wayang. Sila tengok wiken nih.

Pertama sekali gua nak ulas ialah pasal character building. Filem ini secara keseluruhannya meng'orbit' watak utama iaitu Jake. It's all about Jake. So Shia LaBeufe memang nak kena berlakon kaw2. Penghayatan watak yang dia tampilkan looks okay, but far from great. Lagipon, gua rasa muka dia macam tak sesuai nak jadi golongan atasan capitalist New York. Kalau gua ada kuasa nak wat casting, gua akan amik Ryan Gosling untuk watak tu.

Pasal watak Gordon Gekko plak, gua rasa sangat tak puas hati sebab dia bukanlah antara watak utama. Part Gekko untuk filem ni memang crucial tapi sikit la pulak dia punya penampilan. Incik Oliver, apa pasai tak bagi dia berlakon banyak2 sket? In terms of acting/performing, gua memang respect habis ngan Tok Wan Douglas nih. Gua tengok je muka Gekko gua dah rasa aura kejahatan yang membuak2. Berpura2 la baik macam mana pon, gua memang tau dia memang jahat dan gua betol. Senyum dia memang haram jadah punya jahat, dah macam Al Pacino dalam cerita The Devil's Advocate (1997). Dalam personal list gua, character Gekko ni masuk dalam Top 10 villain yang paling jahat, sebaris dengan Darth Vader, Emperor Palpatine, Hannibal Lecter dan Michael Corleone.

Carey Mulligan gua malas nak cerita panjang. Dia comel tapi rambut pendek camtu da nampak macam lesbian la pulak (that's how easy I judge people, haha). She's a decent actor, part nangis2 memang terer tapi tak leh lawan pelakon Melayu lagi, sorry Carey..

Knowledge transfer. Gua rasa semua filem patut ada element ni. Filem ni telah sedikit sebanyak memberi gambaran kepada gua tentang betapa rapuhnya sistem capitalism ini. Ekonomi sesebuah firm/negara buleh jatuh dengan hanya spekulasi sahaja (Tuhan dah kata fitnah antara dosa yang paling besar sekali). Banyak term pasal finance dan ekonomi diguna pakai dalam filem ini. Sayangnya gua budak engineering, tak berapa nak familiar dengan term2 tersebut. Gua rasa sesiapa yang bekerja/belajar dalam sector finance/ekonomi akan lagi enjoy layan filem ni. Kat Malaysia ni ada sorang Profesor Madya yang salu sangat wat filem tapi ntah, macam takde knowledge whatsoever. Shame on him. Tapi banyak la pulak orang layan cerita dia kat wayang.

Gua sangat tertarik dengan setting filem ini, New York. Gua suka tengok skyscrapper punya architecture, penuh seni. Banyak roman pillar, ukir sana ukir sini, dome, dan lain2 lagi. Federal Reserve punya bangunan memang classic, gua suka gila walaupon agak ironic sebab gua benci capitalism. OST dia pon agak menarik. Time intro dia memang stail. Tunjuk Big Apple punya helicopter-view tambah dengan country music. Gua suka, lu olang gua tak pedulik.

Part yang gua tak suka pon ada gak dalam filem nih. Takkan suma nak suka je kan. Antaranya ialah klimaks yang agak lambat pastu tak la tinggi mana dia punya graf. Plot pon gua buleh agak the next few steps, maybe pasal gua yakin Gekko memang takkan jadi baik kot. Pastu main villain senang sangat kalah, takde cabaran sengit langsung. Dan yang paling gua tak puas hati sekali ialah ending dia. Haram betul Oliver Stone, lu tulis ending ni time tahan kencing sambil cari toilet ke? Rushing sangat ending dia, ntah apa2. Tu lah yang paling spoil skali dalam filem ni.

Secara keseluruhan gua rekemen pembaca2 blog ini agar menonton filem ini. A very good medium for our knowledge about capitalism, maybe a little drift from facts but it still gives us the idea. Tengok betapa fragile nya capitalism ini. Tahun 2008 USA kena teruk, next time maybe Malaysia pulak kena hit (FYI, Malaysia pon negara kapitalis jugak). Who the fuck knows??

nukmanometer: 81% (gua harap para politician2 yang incharge pasal finance kat Malaysia aware pasal hole dalam sistem skang nih)


Tuesday, September 21, 2010

Resident Evil: Afterlife (2010)

Pengarah: Paul W. S. Anderson
Pelakon: Milla Jovovich, Ali Larter, Wentworth Miller, Shawn Roberts
Genre: Action sci-fi yang kononnya seram
Durasi: 1 jam 37 minit

Sebelum gua start ulas muvi ni, perlulah gua ingatkan yang gua memang bukanlah fan kepada video-game-to-movie punya konsep. Banyak muvi yang berkonsepkan ini telah gagal mencapai standard kepuasan gua. Bukan gagal biasa2, gagal TEROK. Let see how suck this movie was.

Gua jugak menghadapi masalah untuk recall balik apa yang gua tengok kat wayang. Bukan apa, otak gua secara otomatik tak akan simpan memori yang bertaraf rendah, annoying plak tuh. Selalu bila kuar wayang, gua dan rakan2 akan bertukar2 pandangan pasal muvi yang ditonton. Tapi kali ni special, kuar wayang je suma diam membisu. Rakan2 gua ni bukan calang2 orang kalu nak ulas pasal muvi beb! Suma diam memikirkan berbaloi ke perabihRM13 usha muvi nih. Baik pakai wat bayar tol (kerajaan, sila jgn naikkan tol sebelum dan selepas pilihanraya)!!

Kali ni gua skip sinopsis. Jalan cerita bukanlan element penting untuk muvi action dari mula sampai habeh. Mula cerita dah lawan2, tengah still lawan, ending pon lawan gak (muqadimah nak gaduh). So baik gua skip, tak rugi masa lu olang baca dan jugak masa gua untuk taip.

Ada banyak benda gua tak puas hati yang gua ingin highlight kat sini. First, pasal movie special effects. Cerita nak sci-fi gila2 babi, CGI dia taraf2 Cicak-Man je, apa hal? Kalu tak mampu tak payah la wat scene susah2, si mamat Anderson ni dah wat KRU kembang lubang hidong. Haih~

Second, Milla Jovovich memang tak reti belakon. Setiap masa asik nak berbisik je, apa dia ingat dia buleh nego harga ikan kat Pasar Bisik Kuala Muda?? Pengalaman belakon dia hanya pada watak yang lebih kurang sama. Ekspresi muka tak berapa nak menjadi tapi lagi bagus la dari Steven Seagal. Pelakon lain pon sama, Shawn Roberts paling terok skali. Lakonan dia gua buleh bagi tahap carutan darjah tertinggi.

Then, koreografi time lawan2 ngan tembak2. Scene tembak2 dia dah macam Gerak Khas gua tengok. Orang jahat tembak satu biji peluru pon tak kena. Tembak pakai machine-gun yang 1 saat berapa puluh kali tembak tu, jangan kata lubang, calar pon takde kat Alice (Milla Jovovich).
Tapi bila Alice tembak kena jaga2, silap2 satu peluru je dia pakai nak bunuh dua orang.

Point seterusnya, character development yang lemah. Watak Alice je yang dapat di'elaborate'. Watak2 lain (kecuali Micheal Scofield) dah macam atmosfera dah, ada tapi orang tak amik tau. Bila jadi camtu, connection between character nampak janggal. Ataupon depa suma dah ada tunjuk kat Resident Evil sablom2 nih? Ntah, gua malas nak amik port.

Part yang gua suka pon ada jugak, takkan sepanjang cerita nak wat muka ketat kot.. Director dia pandai letak unexpected comedy dalam scene. Tengah2 dok serius melawan zombie, ada pulak lawak2 bodoh dia letak. At least senyum la jugak gua dalam wayang tuh.

Pastu watak Micheal Scofield tetiba je kuar dalam cerita Resident Evil. WHAT THE FUCK?? Walaupon dalam ni nama dia Chris Redfield, perwatakan dia memang sebijik macam dalam Prison Break - escape artist. Tapi takpa, gua excited jugak sebenarnya. Nampaknya Wentworth Miller takleh lari daripada watak Scofield yang dia bawak dulu.

Kesimpulan yang gua buleh bagi: Jangan tengok game yang dibuat filem. Jangan tengok King of Fighters, Tekken dan muvi2 lain yang sama genre dengan mereka.

nukmanometer: 45% (Buruk macam mana pon muvi nih, mesti ada orang wat sequel gak. Hampeh!)

Tuesday, September 7, 2010

Inception (2010)

Pengarah: Christopher Nolan
Pelakon: Leonardo DiCaprio, Marion Cotillard, Joseph Gordon-Levitt, Ellen Paige, Ken Watanabe
Genre: Mainly science-fictional heist, but with mixture of romance and outstanding action
Durasi: 2 jam 28 minit

Cerita ni sebenarnya dah agak lama ditayangkan kat wayang, tapi nak buat camna, baru skang gua ada masa untuk menulis. Mintak maaf kepada para pembaca kerana telah mengecewakan anda dengan terlalu lama tidak menulis ulasan filem.

Berbalik kepada topik utama. Secara jujurnya gua sudah menanti filem ini dari tahun lepas lagi, dari trailer nya hanya berdurasi 50saat hinggalah sampai 2minit. Seminggu 2 kali gua usha trailer dia agar gua up to date.

Sablom filem ini tayang lagi, gua dah mempertaruhkan career gua dengan merekemen ramai orang agar menonton cerita nih. Berdasarkan pengalaman gua menonton muvi2 Chris Nolan sebelum ini, amat sukar untuk mengekang nafsu menonton muvinya yang akan datang - seperti muvi nih. Tambah2 lagi bila 2 pelakon feveret gua (Sang DiCaprio & si minah french Cotillard) bergandingan menjadi hero dan villain.

Gua nak ingatkan satu fakta kepada semua, kalu dah si Nolan ni wat muvi, sila expect muvi yang complex dan penuh dengan twist. So sinopsis dia gua kasi sket2 dah la. Muvi ini berkisarkan perjalanan Dom Cobb (Leonardo DiCaprio), seorang penyelam mimpi yang bertugas sebagai pencuri idea2 hebat daripada orang2 hebat di seluruh dunia. Senang cerita dia adalah penjenayah yang paling top la. Satu hari ada sorang tokan syarikat tenaga iaitu Saito (Ken Watanabe) telah mengupah Cobb untuk tanam satu idea jahat dalam minda pesaingnya dalam dunia perniagaan tenaga, Robert Fischer (Cillian Murphy) melalui mimpi.

Walaubagaimanapon, Cobb punya wingman, Arthur (Joseph Gordon-Levitt) tak setuju dengan idea haram itu pasai benda tuh impossible, hanya Tom Cruise je buleh wat katanya lagi. Disebabkan upah yang menarik, Cobb pon stuju dan menegaskan dia buleh wat kerja tu dengan syarat dia mendapat bantuan dari arkitek berbakat. Di sini lah Ariadne (Ellen Paige) muncul.

Maka Cobb iklankan jawatan2 kosong dalam Jobstreet, JobsDB dan JobsMalaysia untuk lengkapkan heist team dia. Suma berjalan lancar tapi ada big possibility yang mission ni akan gagal pasai bini Cobb yang dah mampos, Mal (Marion Cotillard) asik dok kacau depa masa dalam mimpi. So ada banyak benda yang Cobb tak expect terjadi semasa dalam mission.

Seperti gua katakan tadi, tiada yang simple dalam Nolan punya muvi. Tapi muvi ini antara yang yang paling simple dari segi susunan plot. Plot disusun seperti muvi2 conventional iaitu secara direct dan sedikit flash-back. Gua syak sebab ini muvi blockbuster, kalau susun plot macam Memento (2000) & The Prestige (2006), menyumpah satu wayang pasal tak dapat tangkap jalan cerita. Jadi dia susun la plot secara direct seperti filem2nya yang blockbuster iaitu Batman Begins (2005) dan The Dark Knight (2008).

Sepanjang cerita, Nolan sentiasa menimbulkan element curious agar tontonan menjadi menarik. Semakin cerita berjalan, semakin banyak tanda tanya. Pastu lepas klimaks, tanda2 tanya tadi terjawab dan sesetengahnya berakhir dengan twists yang penonton tak expect langsung. Antaranya kisah lampau Cobb, awat bini Cobb tu jahat sangat, awat USA sangat penting bagi Cobb dan macam2 lagi. Dan yang paling twist skali time ending, kita tatau

Konsep cerita ni macam nak serupa dengan The Matrix + Ocean 11 sebab menceritakan kewujudan 2 dunia dan assemble team untuk heist yang besar. Dari segi originality, Nolan claim yang dia dah 10 tahun tulis cerita nih. Tapi gua masih nampak sedikit konsep The Matrix yang memain peranan penting dalam filem nih.

Pasal sinematografi dan penggunaan kaler, gua memang kagum dengan Director of Photography dia, Wally Pfister. View dalam filem tu memang hebat. Mood kaler yang dia buat memang sesuai dengan tema filem nih. Para pemegang+DSLR+tapi+amik+gambar+tak+lawa yang ramai kat Malaysia ni buleh start belajar dari dia kot. Kalau video pon dah lawa, still picture lagi la lawa, tak gitu? Scene2 dalam filem ni shooting dia kat kalau tak salah gua sampai 5-6 negara.

Mengenai visual-effect, kalau dah science-fiction punya muvi mesti la ada kan.. Tapi mamat Nolan ni seorang yang conventional macam gua, selagi buleh shoot secara physical dia akan buat. Gua buleh katakan penggunaan CGI effect agak minimum. Scene gravity beralih2 masa Arthur bergaduh tu memang bukan CGI, dia shoot betul2. Habis mamat Gordon-Levitt tu kena lenjan, haha.. Tapi kalau scene pekan terangkat naik atas tu dia wat betol2 macam agak melampau.

Kali ini gua malas nak ulas panjang pasal lakonan. Pelakon2 yang Nolan pilih suma dah established. Cuma gua agak kecewa scene Cotillard agak sedikit. Harap2 kuar yang Director's Cut punya, 4 jam pon gua buleh layan, tarak hal.

Secara keseluruhannya gua buleh katakan yang filem ini adalah yang terbaik dalam list gua tahun nih. Memento telah membuktikan Nolan ni seorang genius, 5 filem termasuk filem ni membuktikan dia bukan genius skali-skali je, tapi genuis yang konsisten. Kalau takde pencalonan Oscar, I will fucking riot!!

nukmanometer: 98% (pembaca2 suma da lari pasal lama tak update)